新国学网:从齿模技师到漫画宗师：有一种恐怖叫“伊藤润二”_恐怖漫画-AR展--展览-现场-漫画家

　　伊藤润二，这位世界级恐怖漫画家相信是很多漫迷们少年时期的偶像，他那独具匠心的构思和画风，陪伴了无

　　伊藤润二，这位世界级恐怖漫画家相信是很多漫迷们少年时期的偶像，他那独具匠心的构思和画风，陪伴了无数漫迷们的日日夜夜，带来了让人难以忘怀的极致体验。日前，“伊藤润二经典美学AR体验大展”空降深圳，该展一度巡回于台北、香港、上海、北京、广州，吸引了大批粉丝们前来热捧，而深圳，将是这个具备世界级魅力体验展的最后一站。

伊藤润二在展览现场

　　据说，有一种不忍直视的恐怖，叫做伊藤润二。这位世界级的恐怖漫画宗师，被誉为一九九0年代后日本最重要的美学漫画家。他细腻的手绘线条，融合艺术性和文学性，成就了风格独特的暗黑美学。其独特细腻的图像美学与精心雕琢的复杂画面，营造出充满压迫感的特殊心理美学，常常映衬人的心理、社会现实等问题。

作画中

　　但让人出乎意料的是，伊藤润二并非专业漫画家出身，他早年的职业，居然是一位从事齿模的技工，所以我们可以经常在伊藤润二的漫画中，看到刻画得极为细致的牙齿和舌头，估计跟他早年的专业不无关系。

伊藤润二漫画作品

　　从小就痴迷漫画的伊藤润二并未因为职业的关系而放弃了这一爱好，他一直孜孜不倦地驰骋于纸上。功夫不负有心人，1986年，伊藤润二的第一部、也是对他漫画生涯来讲至关重要的一部作品《富江》问世，并一举拿下恐怖漫画奖项“楳图一雄奖”第一名，并在1987 年刊载于《万圣节月刊》。

伊藤润二与“富江”

　　伊藤润二因为这一奖项一战成名，而楳图一雄，不仅是日本殿堂级的恐怖漫画创始人，也是伊藤润二极为崇拜的偶像。但伊藤润二还是从事着齿模的工作，直到1990年，才正式成为了一名专职漫画家。创作的闸口就此打开，一发不可收拾。

　　《漩涡》中的绝望;《呻吟的排水管》中来自日常细节的恐惧;《人头气球》中对人性的剖析……伊藤润二的伟大之处在于，无论情节如何变化，作品中那些隐含着的对现世的批判和讽刺却总能让人背后一凉，这样的批判让处在尘世中的我们在漫画中找到自己的影子，或许是那个怪物，又或许是，被那个名为“欲望”的怪物吃掉的人!

伊藤润二漫画作品

　　广大漫迷们曾总结伊藤润二的恐怖漫画之所以备受追捧，全因为他的“三细”。第一细，是细腻写实的笔法画风。伊藤润二的作品虽然属恐怖奇幻类，但他的笔法十分细腻，画风也走写实路线。比如漫画中的环境，他描绘环境严格遵循真实比例和透视关系，使得画面极为真实，而这看似日常的画面，但又危机四伏;其次是人物，伊藤润二笔下的人物，尤其是主人公，在异化之前总有着非常标致的美感。就算丑角，也丑得非常有特色。

　　第二细，是细思恐极的生活细节。几乎对每个人而言，最恐怖的事，无疑是发生在身边熟悉环境中的变化，比如当年轰动的日本恐怖电影《午夜凶铃》，不都是发生在日常的家居环境中。而伊藤润二，就是捕捉这类生活细节的高手，尤其是那些平日司空见惯但又细思恐极的生活细节。比如去年大火的恐怖短片《关灯以后》，抓住了人们对于关灯后突然变黑的恐惧。

　　第三细，是细致入微的人性洞察。在伊藤润二很多作品中，人性中阴暗的那一面常常在某些特定的遭遇中被激发出来，不同的人、不同的情由，但当那一面发作，总让观者不寒而栗，仿佛心中的恶念蠢蠢欲动。有人形容，伊藤润二笔下绽放着妖艳的人性之花，是人性的恶、阴暗和发自本能的恐惧的花。

　　伊藤润二的作品自上世纪九十年代开始逐渐出版于香港与台湾，同时部分透过中国内地的网络及部分手机app流行于两岸三地。虽近年来较少有长篇或系列故事的产出，但改编自其作品场景的的网络文章和图片在网上被大量传递及转载。在艺术领域也是屡获奖项，并被受邀参加各国的漫画节展及艺术展，2015年，更是担任法国昂古莱姆国际漫画节的荣誉嘉宾。

漫画周边产品

　　“伊藤润二经典美学AR体验展”于2015在台北首度展出。首展时，便创下台湾文创展演的售票记录。展览官方粉丝团人数一上线就于1日内冲破20000人大关，首批“特仕套组”20000组也是一天内抢订一空。展览之所以如此受欢迎，除了伊藤润二经典作品加持外，更重要的是让参展者“360度无死角“立体体验，从眼睛耳朵甚至心理层面都被震撼。

令人刺激的AR观展

　　在过去的展览中，无论是可以印出专属人头气球的“人头气球拍照亭“，或者是首度以近3米高度印制的超大幅彩图，又或者是令人尖叫不断的AR体验，都让观众大呼过瘾!展览更全球首度公开作者的工作室，让读者们有机会见识到伊藤润二“独特恐怖美学”的诞生过程!

　　落幕展不仅在深圳举办，伊藤润二本尊更是亲临现场，艺术网有幸对话这位恐怖漫画家，了解作者创作背后的故事。

深圳展览现场

　　艺术网：是什么样的经历促使您成为一为恐怖漫画家?

　　伊藤润二：我从小就喜爱绘画，但那是带玩乐性质的消遣。后来我的专职工作是做齿模，但一直很喜欢看日本连载的漫画月刊。楳图一雄是我一直非常崇拜的恐怖漫画巨匠，当时他创立了“楳图一雄奖”，鼓励画漫画的新人去投稿。因为我崇拜他，所以非常希望他能看到我画的作品，就踊跃地参与了，最终得到了奖项。从那之后，我就觉得漫画是一条可行的途径，所以就开始画了。

伊藤润二在香港记者会上

　　艺术网：您的漫画会让很多读者产生恐怖的情绪，那么您在创作的时候会升起这些情绪吗？

　　伊藤润二：恐怖还好，我有时倒是会产生恶心的情绪。比如我那时画的从青春痘挤出东西来，画完我都有点唏嘘，自己怎么画出这么恶心的东西。

伊藤润二恐怖漫画

　　艺术网：作为恐怖漫画家来说，您是否期待看漫画的观众会被吓到？

　　伊藤润二：我不太可能知道每一位读者看到之后的感官，作为漫画家，我当然希望呈现一些不寻常的的形象、内容给观众。但不希望他们被吓到的心念，我还是一直有的。

北京展览现场

　　艺术网：在您那么长的创作生涯中，不断有新的形象、故事被塑造出来，您的灵感来源是什么？会不会出现有时候较为低谷的瓶颈期？

　　伊藤润二：我喜欢从日常细节中去寻找灵感，因为越是日常的东西就越贴近生活。当然，我也会遭遇一些低谷期，而且可能又有截稿日期在催促，这个时候我也不得不硬着头皮去想、去画，但往往很容易产生一些失败的作品。

北京展览现场

　　艺术网：您如何去定义作品的成功和失败呢？

　　伊藤润二：失败的作品就是我觉得它很无聊，没意思。

深圳展览现场

　　艺术网：您大部分故事的结尾都戛然而止,并且通常男女主角都没有好结局，这是什么原因呢?

　　伊藤润二：我从小就偏爱阅读比较黑暗的小说，那些小说的结局通常不会是喜剧，所以受这影响，我漫画中的男女主角通常都不是happy endding;另一方面，我认为悲剧性的东西更震撼，也更让人回味。

伊藤润二与粉丝合影

　　艺术网：您的漫画很多人会认为是“恐怖美学”，请问您是怎么看的？

　　伊藤润二：其实我觉得“恐怖”和“美学”二者并不矛盾，我以前看到过一位瑞士的艺术家画的作品，画面也有不少恐怖的元素，但我觉得很美。

　　艺术网：这次画展据说是您首次授权的 AR 实镜技术，您创作的作品从纸张上的 2D 模样变成能动的动画片或 ar/vr 技术，您的感觉怎么样呢?

　　伊藤润二：因为我以前的作品都是平面的，那么在这次展览中，有视觉上的冲击、变化、有听觉上的音效，整个呈现效果立体起来。与我而言，这是一个新的空间，它完全呈现出了一个新的面貌。

伊藤润二为粉丝签名

　　艺术网：中国人认为“人之初性本善”，老师您认同吗?从您的角度来看，人会变得极端之恶，是因为后天养成的吗?

　　伊藤润二：我觉得如果人是每一个独立存在的个体的话，那么从出生到成长，我相信可能会保持着善的本性;但很可惜，我们生活在复杂的环境中，生活在形形色色的人之间，那么我们避免不了受到环境、他人的影响，也很难“独善其身”，可能会因为和他人的比较而升起很多不好的情绪，比如嫉妒、仇恨，所以我觉得很多负面的、消极的一面都是后天滋长起来的。

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