新国学网:90%展品初次露面_上海博物馆为你科普漆器常识_-展厅-博物馆-宋元

编辑：王璐来源：雅昌网

新国学：毛泽东|刘基元新国学教育概览|新国学精神|明学与明品生活 |

开幕式现场编者按：漆器被认为是继青铜器之后的古代“奢侈品”，也是国家繁盛的标志，但存世数量不多。现今

开幕式现场

编者按：漆器被认为是继青铜器之后的古代“奢侈品”，也是国家繁盛的标志，但存世数量不多。现今国内各大博物馆均没有成体系的漆器收藏，陈列要求高，因此漆器常设展更少之又少。

2018年11月16日至2019年2月24日，上海博物馆“千文万华”中国历代漆器艺术展是时隔近40年，再度推出的漆器特展，280余件漆器跨度战国时期至20世纪，其中270余件为上海博物馆馆藏，另从各地博物馆借展了几件国宝级漆器，并且90%为首次亮相。

本次展览策展人、上博工艺研究部原主任包燕丽（右一）导览

【为漆器正名：源自中国】

看展览之前，得先为漆器正名。因为日本人率先打开国门，欧洲人接触日本漆器后为之惊叹，一度误认为漆器为日本特色，而日本“japan”更是漆器的意思，就如同中国“china”代表瓷器一样。

但其实漆树真正源产于中国，在史籍《周礼》、《春秋》、《尚书》、《庄子》《韩非子》等诸多书籍中均有“漆”的记载，更有与漆相关的地名、姓氏、村名、桥名等。

据考证，从战国到秦汉，在青铜器没落而石器没有完全普及之间，是漆器时代。而到了宋元明清时期漆器迎来了第二个高峰，这时期的漆器品种繁多，数量可观，而且以艺术品居多，因此出现了“千文万华”的局面。

虽然有些彩绘漆器其貌不扬，但是古籍中有记载，‌‌一个漆杯‌‌抵十个铜杯，一个漆器屏风‌‌要万人之力，可以知道是何等废工废料，因此说它是古代奢侈品并不为过。

展厅现场

【一件雕漆需要多久？】

虽然不能精确推算出古代漆器的具体制作时长，但上海博物馆拍摄了一部现代雕漆制作的视频。从中可以知道，1毫米厚的漆需要20次上漆工序，一天最多两次，‌‌而且上漆不可以间断‌‌，否则便是次品。

而古代漆的纯度自然比现代好，因此每天上漆次数与现在不尽相同。仅以现代工艺来说，1厘米的漆需要上漆200次‌‌，那就需耗时200天，以此类推。而上好的漆具干燥以后才能进行雕刻，其后还要阴干、打磨‌‌、修饰。这样算来，一件雕漆耗时一年完成也不足为奇。

展厅入口处

【这个展览有什么好看？】

本次上海博物馆推出的漆器特展是上海博物馆首次系统、完整地展出馆藏漆器。上海博物馆在近20年征集漆器百余件，为本次展览打下了基础。

另外，也特别借展了浙江省博物馆、常州博物馆、福州市博物馆、大同市博物馆所藏的7件重要出土漆器珍品。有些堪称顶级国宝，自出土以来从未离开过当地。

展览对于观众了解古代，特别是宋元明清时期的漆器演变具有非常重要的借鉴意义。而且展览也是近些年国内外漆器展览中，规模最大、手段较新的一次展示。现场结合科技手段，利用CT扫描漆器内部结构，让艺术史研究、文物研究和科技检测结合起来。

【有哪些“惊艳”的漆器？】

展览以时间为序，分为六个部分：“漆彩飞扬”、“清雅素髹”、“雕锦镂华”、“螺钿萋斐”、“金髹彩妆”和“闽风瑞光”。展出的品种包括彩绘、素髹、雕漆、螺钿、金饰、建漆等等，涵盖了中国漆器史上两大高峰时期的多数工艺品种。

“漆彩飞扬”展厅

展厅进门处的第一部分“漆彩飞扬”，主要展示战国至秦汉彩绘漆器。这一部分有上海博物馆于2008年从湖北省荆州博物馆调拨调拨过来的13件展品。另也有部分上海博物馆旧藏和近年来入藏的器物，风格各不相同，可以反映这个时期漆器生产的普遍性。

战国时期《彩绘漆镇墓兽》

其中，展厅左边是战国时期的《彩绘漆镇墓兽》，出土于湖北省荆州市刘家台25号战国墓，一对鹿角插在兽首两边，向外张开的树杈既显威严，又寓意繁衍再生。

上文也提到，在战国到秦汉时，漆器是青铜器和石器之间的产物，这阶段是中国漆器工艺突飞猛进的关键时期，漆器制作遍布全国，品种不断增加，数量成倍增长。以楚国为例，楚墓出土的陪葬品，不论大小规格，一般多是漆器，包括案、箱、床、屏风等家具用品，还有文具箱、乐器、车马具、日用品等，数量之多、品种之前、制作之精、分布之广都远远超越了前代。

彩绘漆耳杯

每个时期的工艺纹样均不相同，第一展厅右边橱窗里，是诸多战国时期的彩绘漆耳杯，漆耳杯在战国秦汉时期较为流行，出土时部分耳杯还被放置在具杯盒中成组出土，可以看出当时饮酒之风。

《彩绘云纹漆奁》

战国彩绘漆器的装饰中，多以黑、红色为主，现场一件《彩绘云纹漆奁》，外部以黑漆作底色，以黄、红、绿、赭色漆在盖面及器壁上，描绘云纹、鸟头纹。盖顶中心原来的装饰物已经遗失。这件漆器虽然自然干燥得已残损变形，但无论是器型还是色漆，呈现出的原始状态是研究战国漆器重要的实物资料。

“清雅素髹”展厅

接着来到“清雅素髹”展厅，素髹漆器是出现时间最早、最为简约也是传承时间最久的漆器品种，历代都有制作。展厅中的24件漆器既有上海地区出土的碗、钵、盘、碟等宋元时期日用品，也有古琴等高雅艺术用品。

《黑漆莲瓣形奁》

展厅中央的《黑漆莲瓣形奁》是1952年上海青浦元代墓葬群任氏墓被盗出土后，追缴回的一件文物。虽然是黑漆，但是可以看到它的形式非常漂亮。奁原本就是女性的梳妆盒，战国到汉一般是扁扁，里面可以放入各种各样的小盒子。但到了宋元以后，奁开始往高制作，每一层都可以放入梳妆用品。

这件《黑漆莲瓣形奁》分为5层，上方扁的地方放置铜镜，另外一层从底部痕迹分析，前主人放入的是四个圆盒，而其他盒子中可能是头饰等物品。因为年代久远并且多年水浸，奁的表面呈现紫褐色，但漆色依旧铮亮。这件也是宋元时期同类莲瓣形漆奁中体量最大，可以反应当时素髹制作的最高工艺。

左：《月明沧海琴》

右：《绿天风雨琴》

素髹漆器中另一种类是古琴，制作工艺非常精致讲究。古琴上的漆器并不是表面所看到的仅一种漆，它底下还有漆灰层、裱布层等工艺。有的古琴漆灰层可能还会加入鹿角碾制的粉末。

“雕锦镂华”展厅：剔红

第二展厅右转进入展览最为重要的部分“雕锦镂华”，展示了96件历代雕漆实物。雕漆是在漆胎上盖数十层或百余层髹漆，再用刀雕刻出纹饰。按髹漆色和雕刻方法的不同又分为剔犀、剔黑、剔红、剔黄、剔彩等，是传世漆器中数量最多的品种。展厅根据年代完整呈现各个时期间纹饰和髹漆的不同。

明代永乐时期的剔红底部均有刻款，纹饰主要以人物纹、花卉纹、云龙纹为主。到了明代中晚期，剔红风格又随之一变，‌‌因为这时期工匠大多来自云南地区。清代中期，漆器上出现了一些非常喜庆吉祥的图纹，造型多变，如文具‌‌漆器等。

李汝宽家族捐赠《剔犀云纹圆盒》

其中最引人关注的一件是，华人文物收藏家李汝宽家族为本次展览捐赠的《剔犀云纹圆盒》，也是目前所知存世最早的雕漆实物之一。圆盒雕漆的纹样和手法是最原始的形态，盒上的云纹和汉代相似，所以暂时将其定为汉代至三国时期。

《剔犀云纹圆盒》早年曾在日本、香港等地展出，著录于日本东京松涛美术馆1991年出版的《中国的漆工艺》、香港中文大学文物馆1993年出版的《中国漆艺二千年》等书。故宫博物院漆器专家夏更起先生在《故宫博物院藏文物珍品大系·元明漆器》导言中，也引用了这件漆器，认为“从其造型、漆色、纹样及银扣等方面看，很具汉代特征”。

《剔红东篱采药图圆盒》

另外，上海青浦元代墓葬群任氏墓出土后追缴的一件《剔红东篱采药图圆盒》，整个画面表现陶渊明“采菊东篱下悠然见南山”的意境，一老头戴风帽，身穿袍服，拄着拐杖而行，身后随着一名童仆，双手捧着一盆盛开的菊花。圆盒漆色幽暗，漆层厚实，漆质坚硬，剔刻犀利、景物简洁，人物比例较大。并仅用一种锦地装饰，多采用斜刀入画，线条刚直、流畅，与元代张成、扬茂款的雕漆不相似，应该是另一种风格的元代剔红漆。

《剔黑喜鹊芙蓉纹莲瓣形盘》

另一边的剔黑漆器中，《剔黑喜鹊芙蓉纹莲瓣形盘》形制和图案虽然参照宋元，但是花鸟搭配及风格与宋元雕漆相差甚远，与传统剔黑器的制作方法不一致。在研究中通过CT扫描，可以看见器内部结构与用料，与历史上雕漆的工艺完全不同。

“螺钿萋斐”展厅

第四展厅“螺钿萋斐”中也有几件堪称“国宝”的文物值得关注。那么螺钿到底是什么？它的工艺其实是在器物的表面嵌入钿片，用螺、蚌的外壳在漆器表面加以装饰的工艺，有厚螺钿和薄螺钿两种类型。宋元时期螺钿工艺精进，钿片逐渐变薄，出现了许多佳作。例如宋元时期《黑漆螺钿楼阁人物图菱花形盒》、《黑漆螺钿人物图圆盒》均为海外回流文物，国内罕见，十分珍贵。