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新国学网:安静的力量——普陀山-陶娜绘画行动_北京-艺术-自己的

编辑：裴刚来源：雅昌发布

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　　普陀山奇遇记　　----陶娜　　去年我遭遇了令人沮丧的事情，身心低落。我从没有去过普陀山，隐约

　　普陀山奇遇记

　　---- 陶娜

　　去年我遭遇了令人沮丧的事情，身心低落。我从没有去过普陀山，隐约中感觉那里有海有观音，计划先去散散心、然后回家过年，再在大年初五与朋友们去印度进行学术考察。于是1月下旬，我穿着去印度的夏装，裹着一件羽绒服飞抵普陀山。

展览现场

　　普陀山是一座岛，位于杭州湾以东的莲花洋，素有“海天佛国”之称。抵达普陀山几天后，新冠疫情突发，浙江一级戒备：普陀山景区紧急封岛、机场渡轮公交车停运、公路桥梁封闭、酒店饭店寺院停止开放······而我当天在洛迦山(附近的一座岛)，手机没信号，没收到通知，就这样我被留在了普陀山。亲友劝我说“这是菩萨在留你，等疫情稳定后你再回家吧”。从此至五月底，我在普陀山生活了134天。期间我的航班四次被取消，各种机缘巧合，使我每次计划回京都不成。我不是严格意义上的佛教徒，没有认真修读经书，我曾对菩萨喃喃自语说：我就争取认真画一百张普陀山吧。神奇的是，当我终于定购到机票，离岛回家前，开始清点画作，居然是100幅。

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　　这四个半月里，我独自住在民宿，自己做饭、打扫卫生、徒步出行、只有几套衣物更换，衣食住行回归到简洁状态;除备课、看书、网络授课外，其余时间都在户外写生。天气也非常好，偶有几次预报台风，都化为短暂小雨。整个世界因疫情而停顿下来，反正无法离岛，索性既来之则安之，尽情欣赏神奇的景象。我深知自己记性不好，美好可遇不可求，就把感动我的场景画下来。我每天背上餐食、画具，还有喂猫的鸡蛋、喂鱼的面条，有时要行走十余公里。画画时，一站就是五六个小时，身体很累但心情宁静。我摒弃了画画的技巧，“宁拙毋巧”、“道法自然”、“画山不必像山”。我诚恳地与天地万物对话，向他们请教我的困惑，他们永远都以静默对我，但又正用这种独特的方式点化着我。

　　观海。我喜欢海，这里独有“天风紫涛”之象，赏海的颜色、朦胧的天际线;看潮起潮落、像花瓣一样的海浪、激流拍打礁石涌起白雾;我常独享几公里的沙滩，在暖黄色沙滩上日光浴;赏退潮时紫色的滩涂;看东海舰队的军舰、还有满载的渔船····

　　观树。普陀山灵秀萃聚，古木众多。赏张扬的枝条、生机勃勃的嫩芽、从容昌硕的叶脉、盘根旋绕的树根、沟壑沧桑的树干，深吸树木的清新，细品树牌介绍，我管百年树木叫“外公”、“娭毑”，管更年长的树木叫“太爷爷”“太奶奶”。我与他们聊天，想象数百年来他们经历的风霜雨雪，见过的朝代更替悲欢离合。

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　　观山。普陀山有卧佛状的海上仙山洛迦山、佛顶顶佛的佛顶山，岩石如鳞片般的雪浪山，更有云雾缭绕的山间小道、厉风铺面的山头、翡翠欲滴的山脉、折叠起伏的山峰。

　　观石。“一日两度潮可听其自来自去，千山万重石莫笑他无觉无知”，这是普陀山老码头牌坊上的对联，古人眼里石头是有灵性的。赏海边的礁石断崖、山顶的悬石奇峰。我敬重每一块岩石，他们有温暖的颜色和斑驳的裂痕，他们曾从岩浆状态喷涌而出，沸腾过、澎湃过，然后在长久的岁月里沉淀。西天灵石寺外有尊栩栩如生的天然石牛，似大师的雕塑作品，每次暮鼓晨钟时，这尊石牛陪伴着我。

　　观寺。普陀山寺院始建于后梁时期，宋元起建普济禅寺，历代修缮并新建寺院，根据规格分为寺、院、庵、篷。这些建筑或耸立云霄、或连绵成片、或独居海隅、或隐于山林。黄、红、白色的墙体，金、红、绿的屋顶，长满青苔的瓦当，曲线优美的屋脊，舒展上翘的房檐······还有我最喜欢的多宝塔，由太湖石堆砌而成，三层四面端坐众佛，稳重、通透而洁白。

　　观佛。普陀山是观音道场，处处可见佛像。有高达十层楼的铜制南海观音，造像端庄;有卧佛状的洛迦山悬于海面，佛选名山;更有多不胜数的大小石雕像，走在海边、山林，常会偶遇一尊佛像端坐其中。我常矗立佛前，却不知求什么，只是久久地凝望着佛像。传说菩萨化身千万种，也可以理解为“人人是菩萨、处处是道场”。有次画画时，一位小伙子缓慢地爬上陡峭的山崖，我与他开玩笑：“年纪轻轻怎么爬这么慢?”他笑笑拍打他的小腿说“这是假肢，走平地你根本看不出来是假肢，爬山费劲点”，他面对苦难从容而开朗;一次我在紫竹林附近画画，傍晚时分，一位清秀的女性也来喂猫，她对我说“你好有福报哦，疫情期间还能有时间和闲情画画，你和我一样都是有福报的人。”一语点醒梦中人。

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　　观文。普陀山是历史悠久的古道场，留有大量的碑文、对联，有皇家御赐碑匾、有文人名家之作、有高僧哲理也有民间智慧。这些经典碑文往往与景色互为关联，当时当地当景读文更受感悟。如面朝大海的大观篷对联：“入眼涛白烟波浩渺地、大观无我万法皆空时”，海岸牌坊对联“有感即通千江有水千江月、无机不被万里无云万里天”。还有很多现代人祈福的话语挂在供养的树木上，随处可见，都是大白话，如“忘功不忘过、忘怨不忘恩”。我每天走在其中，一点点读一点点领悟。

　　观生灵。隆冬到初夏，植物们开始苏醒并蓬勃，无数艳丽妩媚娇羞的花朵们充盈着普陀山，美到令人晕眩，我眼睛都顾不过来;宁静的世界里，小动物们都出来了，它们陪伴我，我感觉自己是童话里的仙女。在鲜花盛开的世界里，美轮美奂的鸟儿们围绕我飞翔，多声部的悦耳鸣叫，乌龟趴在荷叶上慵懒地晒太阳、锦鲤整齐地排队觅食、松鼠们采松果、大白鹭捕鱼，普济寺海印池里还藏着类似水貂的动物···我常常被它们逗乐。最温情的是小猫们，它们各自有自己的领地，它们会在自己的领地里迎接我，陪伴我画画，再把我送离它们的领地，下一个领地的猫又来迎接我，直至把我送回住所。

　　我从未独居过这么久，也从未如此宁静过，我观天地、观人文、观生灵、观自我。沉淀、反思、学习、思考·····我开始清晰“工作的意义”、“艺术的意义”、“人生的意义”，理解“什么是慈悲”、“什么是因果”，悟到“舍与得”、“祸与福”的转化。被滞留在普陀山，长时间独处、绘画和思考，我仿佛进行了一场修行。我的心灵得到疗愈，内心被给予力量。在这海天佛国，我遇见了美好、遇见了天地、遇见了自我，也活得比以往通透豁达。这段奇妙的时空经历是我人生难忘的奇遇记。

　　11月，普陀山政府举办了此次展览。此次展览分为两部分，在室内，展示100幅油画原作;在户外，在当时写生的山间海边展示油画复制品。当僧侣、工作人员、香客、游客们认真地阅读这些画作，他们似乎也从我这种状态中获得了某种慰藉和力量，我想这就是艺术的意义。

　　普陀山的时空、100张油画以及观众们共同组成这组作品。

　　感谢普陀山政府的大力支持，感谢给予过我帮助的每一位朋友们，牢记在心。

　　2020年11月

　　批评家评论节选

　　“我们总是激赏那些勇于创新并将自我的气质落实为具体艺术实践的艺术家”，

　　陶娜，从一开始就给人留下了不落窠臼的感觉。陶娜创作的最大特征就是科学的态度。在不断“寻找自己的喜好和定位”的过程中最终确立起了和科学“同谋”的艺术倾向，这在同辈的艺术家中极为少见，在女性艺术家中更是稀缺。······

　　陶娜总是主动地选择自己的媒介和自我的表现形式，她穿梭于设计、摄影、绘画、装置、雕塑之间，天马行空而少有禁忌。”

　　——中央美院人文学院副院长、教授赵力

　　认识陶娜已十多年了，看着她从一个无忧无虑的快乐女孩长大成具有坚定信念的青年女画家。······她用缤纷艳丽的色彩，解析重组的手段，展现了当今青年女性的内心世界。当我的目光缓缓地流过这一幅幅画面，耳边似乎轻轻地想起一首当代青春的奏鸣曲。

　　——中央美院教授、博士生导师张宝纬

　　在我接触到的上百位青年艺术家里，鲜少有人能像陶娜这样，能够将自己的创作脉络梳理得逻辑清楚，定位准确。所有创作无论成品还是草图细致分类，凸显细节又含全貌，报道资料、文献照片对号入座。我每每授课，也总是拿着她的资料当做范本一般的展示给更年轻的一辈。她的每一步都走得很扎实，让我们觉得她是那么简单又不简单。陶娜一直在活出一个真实的自我，不假装艰涩，不假装高深，在努力画画的同时也在不断的开拓艺术媒材的使用边界，不断探索她所感兴趣的事情的真相。在追问真相的这条路上，陶娜走得真实坦然，一切都顺理成章，水到渠成。

　　——“青年艺术100”总监，北京青年艺术发展促进会理事彭玮

　　作为最为年轻的参加威尼斯建筑双年展中国国家馆的当代艺术家，陶娜近期将国际化的创作经验投入到中国文化大地的现场，她的这次展览在偶发与必然之间形成观念的行为，绘画成为一次安静的修行和对在地性的尝试。作为一次行为，绘画与装置艺术和大地艺术都成为创作的媒介，媒介在这里化为艺术家观念的行动计划。陶娜100张绘画成为一个能指，指涉了“安静的力量”这次行动，以近期中国艺术界活跃的艺术进入田野、海滩、沙漠乃至乡村等现象发生了某种共时性的交响。本次展览还把100件绘画作品的复制品植入普陀山每一处作画的实地，艺术家试图“将图像洒入行动的现场”，尝试绘画行动和大地场景的再次相遇，产生一种安静的对话。

　　——中国美术馆副研究馆员，著名策展人、艺术批评家王萌

　　《安静的力量-普陀山˙陶娜绘画行动》展览简介，英文版

　　From November 13th to 28th, Tao Na, a painter, hosted an exhibition entitled as "The Power of Serenity — Mount Putuo · Tao Na’s Painting Movement” in Mount Putuo, China. One hundred oil paintings drawn by Tao Na while she was stuck for four and a half months due to COVID-19 restrictions was exhibited.

　　Mount Putuo is an island located in eastern China, more well known as the "Buddhist marine kingdom”. In early 2020, Tao Na visited Mount Putuo for the first time to make good fortune prayers, right about when Zhejiang Province suddenly mandated its high-level major public health emergency response for the sudden COVID-19 outbreak. Visitors were persuaded to cut their trip short and return home, while public transports were suspended, stranding Tao Na in Putuo Mountain for four and a half months. During the period, she had repeatedly planned to make her return to Beijing, but they were all ended in vain. She could only paint every day, and before she knew it, the paintings had piled up to 100 before her homecoming route was once again accessible. It miraculously fulfilled her a thought she made inadvertently in front of the Buddha: "to draw 100 Mount Putuo paintings and spread some of the world’s beauty to more people".

　　The exhibition consists of two parts, first, an indoor display of 100 original oil paintings, and second, an outdoor display of oil painting replicas on the mountain and seaside, where she created the paintings. As the youngest artist to represent China Pavilion in

　　13th International Architecture Exhibition of the Venice Biennale Exhibition，Tao Na integrates her world-tier creativity into the scene creation of Chinese culture. This exhibition is the product of both chance and necessity. Painting has become a self-cultivation amidst serenity.

　　When monks, pilgrims, and tourists appreciate these paintings carefully, they may gain some comfort and strength from the state held by the artist over the course of the creation, which is exactly the significance of art.

　　Putuo Mountain's time and space, 100 oil paintings, and the audience, have altogether make up this entire series of artworks.

陶娜

　　艺术家简历

　　陶娜

　　1980年12月31日，工作生活于北京

　　毕业于中央美术学院建筑学院，中央美术学院造型学院研究生院，

　　任教于中央美术学院城市设计学院。

　　陶娜从2000年开始参赛并多次获奖，目前为止举办了四次个展、两次双人展、参与了60多次群展、获得7次国际国内奖项、13项中国专利;是最年轻的威尼斯建筑双年展国家馆参展者;连续八年参与到中国文化部多个重要国际展览，在欧洲当代艺术中心、中国美术馆、台中美术馆、威尼斯双年展中国国家馆、莫斯科MOMA，法国亚洲美术馆等顶级美术馆参与展览;被《环球时报》英文版两次整版报道，出版两本个人作品集;作品被多个美术馆、基金会和国家领导人收藏。

　　作品收藏机构：

　　香港新世界集团、成都现代艺术馆、小米科技有限责任公司、洛克菲勒集团中国总部、聚光科技(杭州)股份有限公司、韩国K-FOOD国际食品集团、林大艺术中心、湖南金阳房地产开发有限公司。

　　个展、双人展：

　　2020 陶娜油画专场--荣宝斋在线，北京

　　2014 陶娜——个人作品展，圣之空间，北京

　　亦真亦幻--陶娜、王梦鸽双人展，名泰空间，北京

　　2013 向曼德拉致敬——双人展，美国纽约时代广场，

　　武当山众晶太极湖艺术酒店

　　2012 国色天香——陶娜专题展，东八时区艺术空间，北京

　　2011 走位——陶娜个展，MK2艺术空间，北京

　　群展：

　　2017年