参展艺术家和嘉宾合影
四位参展艺术家，从左至右：文廣、初劭玮、苏丹彧、刘何雨玄
（）２０２０年１１月１５日１６时３０分，“又见灵光——当代艺术四人展”在西安当代美术馆开启。此次展览由张耘担任策展人，出品人为姚远。参展艺术家有苏丹彧、文廣、初劭玮、刘何雨玄，共展出作品69幅。
在媒介高度融合的今天，策展人张耘借用瓦尔特．本雅明“灵光”的概念，阐述了四位艺术家的创作观念和图像转化中能够找到的端倪。参展艺术家均为８０后、９０后，艺术的碰撞、媒介的碰撞、观念的碰撞形成此次展览的主线。百年之前，本雅明对机械时代的质疑和恐惧在今天看似那么遥远，而这次展览之后，由艺术家重塑的绘画艺术会带着新的“灵光”重新到来。
策展人张耘阐释展览理念
出品人姚远致辞
西安美院公共艺术系主任王檬檬致辞
器·Ｈａｕｓ空间的联合创办人与策展人、日本福冈亚洲美术馆客座研究员、本次展览学术推荐人倪昆致辞
参展艺术家代表文廣致辞
开幕现场
这次展览主要是关于四位青年艺术家对图像转换成绘画作品的不同诠释，每一位艺术家通过不同的角度做出了根据自身兴趣意识转换的艺术创作：苏丹彧的很多画面与图示是关于光影及一些特定场合，经过自己的艺术加工完成创作；文廣的作品是对现实社会的一种关注，很多作品借助摄影图像生产然后转化成布面油画；刘何雨玄是运用二次创作的手法对脑海里曾出现过游戏、电影的画面进行艺术语言的转化；而动漫对初劭玮的影响非常之大，他将记忆中漫画、动画的部分形象描绘出来然后通过菲林的挤压形成最后的视觉画面，记忆随着现实中菲林的层层叠叠变得模糊不清，似是而非。看似非常抽象的画面，实际上所表达的具象。
展览现场
张耘是摄影专业出身的艺术家，作为这次展览的策展人，他表示”又见灵光”的概念来源于瓦尔特 ．本雅明，今天重新谈论它也赋予了不同的意义，“在资讯沸腾、高速发展的今时今日，原本对机械复制的担忧与恐惧似乎已经没有了，在媒介高度融合之后而形成了各种画面。我用自己所熟悉的图像语言去看待四个艺术家，看到每个人的图像的生产方式都有所不同。但他们有一个共同的关系就是都受到影像的影响。”张耘认为网络文化对８０后、９０后的影响是非常巨大的，他们会不由自主的借鉴和挪用，这也是时代的共性。
西安美术学院公共艺术系主任王檬檬对于这四位年轻艺术家给予了肯定，并说道：“所有的展览对于艺术家来说都是一种刺激，每一个艺术家在经历完展览之后都会有新的创作压力。”她希望在这次展览结束之后还能看到他们从更广的思考维度创作出更好的艺术作品，为西安的当代艺术发展贡献自己力量。
上一页 12 下一页关键字： 内容标签：当代艺术,西安当代美术馆,,灵光,艺术,致辞,图像当代艺术 西安当代美术馆 灵光 艺术 致辞 图像
如果本站的内容资源对您有所帮助
献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
推荐好文
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}