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新国学网:_映竹无人见_寻隐于画中_映竹无人见-潘汶汛-水墨-作品-三清-壁画

编辑：邹萍来源：雅昌

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10月18日下午，名为“映竹无人见”的艺术家潘汶汛个人作品展在信雅达•三清上艺术中心开幕。本次展览由

10月18日下午，名为“映竹无人见”的艺术家潘汶汛个人作品展在信雅达•三清上艺术中心开幕。本次展览由浙江省博物馆副研究员陆易女士策展，中国美术学院艺术人文学院董捷教授担任学术主持。

艺术家与嘉宾合影（中：艺术家潘汶汛左三：信雅达文化艺术董事长杨肖蓉左二：杭州电视台主持人“小开心”周莹右二：信雅达集团创始人郭华强右三：策展人陆易）

艺术家潘汶汛与学生们合影

开幕式现场

开幕式上艺术家潘汶汛发言

开幕式上策展人陆易发言

开幕式上学术主持董捷发言

“原本展览名字不叫这个。”艺术家潘汶汛告诉笔者。

那时她读到近六旬的棋手芮乃伟还在竞赛的消息，感慨、被打动，她仿佛看到自己亦是那般可以不为名利地持续做事，只不过芮氏下棋，她画画而已。

如今开幕的展览名“映竹无人见”语出大诗人白居易《池上》，其后半句“时闻下子声”显然能与芮氏相联系了，但，策展人陆易女士转而撷取“映竹无人见”。

艺术家潘汶汛与嘉宾在木雕作品《映》前合影

映

此次展览，一件三年前潘氏自作的圆雕引起笔者注意，明明潘汶汛更多时候是位画家。当问起频频被人谈论的她的画物如何如何受到“敦煌石窟壁画”的影响，潘氏纠正笔者道：“其实我的画面受魏晋，特别是雕塑方面的影响。只不过，到了唐代，敦煌的那些壁画吸收了前人。”假如说唐代石窟壁画反映了以往历史的风格交融，那回归个体的独立的艺术家潘汶汛呢？她曾在展览的采访纪录片讲到自己会在绘画里暂时与生活拉开距离。

潘汶汛映竹 94.5×134cm 纸本水墨设色 2020

潘汶汛无尘 96.5×120cm 纸本水墨设色 2020

潘汶汛麓童 180×97cm 纸本水墨设色 2019

竹

她的画物可以是孩童（朋友小孩或自己的）、仙鹤、海螺、虎、羊、瀑，当然，包括那些菩萨和佛。无论目之所见或通过图册遥想，画家潘汶汛对于自己在那方“无人”天地描绘的理想之美保有独立的追求，如“我的画里看来看去虽然始终是几种色彩，但中国画得看笔墨”，再如“我用的都是天然矿物研磨而来的颜料”。观众甚至在展览现场可以看见她的私人收藏“斯基泰银质浮雕羊”、“阿富汗壁画残片”，所藏与所画之物也有直接的联系。

艺术家潘汶汛所藏“阿富汗壁画残件”在展览现场

无人

可能吗，“真正的”无人之境？策展人访问她的工作室，其后在手记里便想：“任何人都会被时代的洪流裹挟，艺术家也不例外，可是差别就在于优秀的艺术家不轻易妥协……”潘氏的身份除了艺术家，还有学院的教学工作等。但反过来，入了自己的画室，才可能是她的世界了，画什么、怎么画。艺术家潘汶汛本科是以“工笔”作品毕业，如今，至少展览现场处处是娴熟的写意笔法。旁人固然难以想象她在无人的画室怎样改变和探求，此次展览也就更像一场曝光的回顾。

观众在展览现场

见

正因现在看见的，是出了无人天地的画作，策展人希望观众记得“艺术是艺术家创造的”。之于作品的品鉴，这块蛤白的提亮、那边石绿的烘托也许不是最重要的。透过纸背见其人。艺术家潘汶汛曾说她并没有肩负“使命感”进行绘画，但“有一个力量的源泉”，那种力量不是要画得与众不同，而是“真实”。何谓“真实”？对于她，“真实的意义是在于有个人审美”。是淡雅？还是她告诉笔者的“有朋友评价画变得更‘硬朗’”？这得观众自己来现场感受了。

潘汶汛童 54×36.5cm 纸本水墨设色 2020

潘汶汛云音 180×97cm 纸本水墨设色 2019

潘汶汛游 97×54cm 纸本水墨设色 2020

开幕式上，中国美术学院吴宪生教授、信达雅集团创始人郭华强先生、策展人陆易女士、学术主持董捷教授和展览主角艺术家潘汶汛先后发言。

吴宪生教授强调“艺术家靠作品说话”，鼓励大家从作品里见艺术家。郭华强先生则为艺术家潘汶汛作品里既有来自梁楷写意风格的传承，同时可以通过兔、鹿和孩童自我表达而深深感慨。策展人陆易女士提醒在此观众“艺术史虽由理论家书写，但却是艺术家创造了艺术”。学术主持董捷教授回忆三年前曾为艺术家潘汶汛策划名为“侠隐”的展览，道出“隐”的主题与此次“无人见”的潜在联系。最后，展览主角艺术家潘汶汛谈及与策展人的交往，芮乃伟自述对其办此展的影响，并表达了与众人通过自己作品分享情谊的心愿。