新国学网:来ADM看艺术,却发现了生活的无限种可能_华为-设计-艺术家

编辑:邹萍 来源:雅昌发布
 
继看电影、逛街、吃饭之后,逛展成了年轻人的新选择。特别是参加艺术展,正在成为一种新的生活方式。但如果

XttcbLWMsul9p6NkUHeCxBVJmGy0o4xvGggfliLd.jpg

继看电影、逛街、吃饭之后,逛展成了年轻人的新选择。特别是参加艺术展,正在成为一种新的生活方式。

但如果不去仔细地看一件作品背后的解读,逛展时,相信许多人都常常会对着某一件艺术品陷入沉思:这件作品到底在讲什么??

看不懂的艺术,还要看吗?

既然都看不懂,那去看艺术展,还有什么意义吗?

当然有。其实一千个观众,就会有一千个哈姆雷特。艺术欣赏本身就是没有正解的,所以有时候,看展不必懂艺术,其实只需要懂生活。跳出现有的框架,看看别人视野与思想中的生活,才能看见一种似曾相识的真相。

更何况谁又规定:对同一件艺术作品,只能有一种解读方法?艺术如此丰富、如此广博,它唤醒的是人心深处的共鸣,关乎每个个体的生命体验。

在每件艺术品里看生活

“Design as...”是今年ADM展的主题,在我们看来,设计、艺术、科技之间的界限已变得愈发模糊,多重身份为艺术家们提供了不同视角,各种创作形式相互碰撞、影响、融合,存在于三者模糊界限中的艺术作品层出不穷。

因此,聚焦设计对于艺术、科技以及生活所带来的无限创想,今年ADM展上将有一批艺术家携作品空降现场,给我们带来一场前所未来的“视觉冲击+创意洗礼”的艺术盛宴。

但其实倒也没有说的那么玄乎,只需你顺从自己的内心,通过与艺术的互动,享受其带来的触动,感受内心与作品产生的共鸣,就够了。

那在逛展之前,不如就由小编先带大家沧海摘星,一睹其中的色彩,相信到时候能更享受艺术带来的触动。

【Design as—无限科技想象力的艺术】

设计是想象力的天空,艺术赋能想象,而科技给了艺术设计更多表达的形式与可能。当科技融入艺术设计创作,势必将产生多元的化学反应。

在这些充满无限想象力、科技感爆棚的超酷炫艺术作品及装置中,我们将与鲜活作品面对面,共同感受这场艺术与科技多元碰撞的宏大视听盛宴。

01 打破边界,在平行时空中自由穿梭

▎费俊

费俊,媒体艺术家、中央美术学院设计学院艺术+科技方向教授。他以艺术家、设计师和教育者的多重身份从事艺术与科技研究、教育与实践,他的艺术实践主要关注由虚拟和实体空间共同所构建的混合空间。作品曾在威尼斯双年展等国际展览和艺术节中展出,并荣获了德国iF设计奖、红点设计奖和亚洲最具影响力设计大奖等。

o1k3qvMWdbvANxDW7M0hpsamTwtBgRIYoaZt93uw.jpg

作品:动态灯光装置—《时间有没有开端,空间有没有边界》

作品灵感来源于霍金的“无边界设想”,通过无限延伸、无限重复的灯光阵列,和后屏幕中的虚拟世界相结合,带领我们置身于无数个交错的平行时空中,打破设计想象力边界的同时,认知边界也不断被打破、重组、拓宽,激发我们的无限创想力。当一个新的世界呈现在眼前,你将在未来时空中,找到属于自己的无限种可能。

02 科技加码艺术,沉浸式互动体验升级

▎Wiesław Borkowski Jr

Wiesław Borkowski Jr,波兰当代艺术家。出生于波兰,毕业于波兰华沙,师从博览艺术家傅铎,学国画书法。2012年至2015年,于中国美术学院攻读中国绘画系人物专业研究生。2016年,于杭州图书馆展览艺术中心举办个人展,是波兰人在中国最大的个人展览。

9z4cOhgFqCq2Eek0yo1AJZW4W3dTVA3MpskVBwvV.jpg

△作品:书法VR作品

aZDlUSoDkFEwhs1UEZtkg9L5RDJMNz9LULOCAWrJ.jpg

△作品:油画AR作品(视频截图)

当艺术撞上VR/AR技术,时空界限将被打破。通过VR技术,我们将仿佛穿越到一个新的时空,与书法字体一起舞动起来;通过AR技术,整幅油画将跳出静态画面,我们将置身画中的世界,成为作品的一部分。

【Design as—带来希望的艺术】

虽然艺术本身是否具有改变世界的力量我们无从得知,但艺术长久以来所存在的价值恰恰是因为它在给人们带来希望的同时又可以激发和影响我们继续前行。在今年这个特殊的年份,我们更需要艺术所带来的的治愈功效。

艺术家们将对生活的希望融入到艺术设计里,从这些艺术品中,我们将获得无限的慰藉,重拾对生活的希望。

01 能量加持,专治生活乏味症候群

▎麻进

麻进,跨界艺术家、多元立体书法创始人。毕业于中国美院环境艺术与设计专业。从事博物馆设计、建筑设计、商业空间设计、影剧院设计、工业设计、雕塑装置设计及制作、摄影、平面设计、当代艺术、市政规划设计等。经过多年跨界的艺术创作活动,于2015年正式开始独立艺术家生涯。

“爱玩火”的麻进还有一个艺术身份:龙焰主题木雕设计师。龙焰是美国火人节的中国官方版,这个乌托邦狂欢节将在燃烧大型装置中收尾并抵达高潮。

B2CFSj5Hq3eXuJV68svJP7x0pbIkWtAoC0aMPbE3.jpg

2017年起,在活动中燃烧的最大的构造物——龙焰木雕便由麻进设计并主导,“人火龙光”、“盘龙而上”、“凤凰涅槃”,麻进的艺术创造力在火人节中不断迸发、突破、超越。

ZNpDNu5dk6w2ILy5OQ3XwPP1yHr65HtqxBR5vu9p.gif

作品:科技艺术装置—《太阳的光芒》

此次麻进带来的作品10m宽x6m高,将放置于“红太阳广场”上,化身能量补给站,通过两个交织在一起的“光环”体现“红太阳”的能量辐射,为你的能量加持,治愈平淡生活中的乏味,体验1秒能量值爆棚!

02 冲破禁锢,飞向希望和未来

▎施勇

施勇,香格纳画廊艺术总监、艺术家、策展人。作为中国较早从事装置与影像媒介的代表人物之一,自1993年起,施勇的作品就在国内外被广泛展出。他的创作媒介包括装置、行为、摄影及录像。2006年起,他将质疑的目光最终落到了其所处的艺术界本身,思考如何在创作中传递出一种更为理性的态度。

s6pUhmNhk0F1SgdLsYShHjJ7wUlnmfE5xqhWEqBy.jpg

TvMTh2I6VjSLluHijsD0kmVdt0pSMkP5oLClwL4Q.jpg

作品:艺术装置—《我们不想停止》

这是施勇制造的一辆幻想中的飞行器,传达出艺术家对不断追逐梦想的态度:我们无法停止,也不想停止!作为这个时代的青年,我们向往自由飞翔,却因为现实矛盾无法起飞。我们都幻想拥有这样一辆飞行器,因为我们坚信,终有一天,我们会冲破禁锢,飞得耀眼。

03 创想未来,寻找生命的意义和真谛

▎王小双

王小双,当代艺术家。毕业于西安美术学院油画系,2018年参加中国青年艺术家赴意大利佛罗伦萨驻留计划,现工作生活于上海。作品曾在俄罗斯国家博物馆、土耳其Elgiz Museum,浙江美术馆,北京今日美术馆等国内外艺术机构展出,被法国DSL Collection、希腊Copelouzos Family Art Museum、北京时代美术馆、意大利中艺国际、恒大集团等机构和私人收藏。

LVGvEhNIxjSlXJYNlxNO6aC0Q2kXZidE2tbNgSS5.jpg

KDql7khUmodG5QJFRdS0HOc0q0yY9ThAz2INW92L.jpg

作品:油画—《光系列》

生于当下,我们总会幻想未来,当代艺术家王小双同样如此。作品《光系列》充满了一种积极向上的感召力,画面由近而远的色层渐变凝聚成一种力量,带领我们与作品共同呼吸。折射出来的光将照亮我们的能量世界,找到到生命的意义和真谛。

【Design as—贴近生活的艺术】

艺术创作来源于生活,因此艺术不应该是奢侈品,而是日常生活的重要组成部分。艺术品是连接艺术与大众的媒介,通过艺术家的设计创作,拉近了艺术与大众的距离,使得艺术不再“高冷”。

每个人都有对美好生活的向往和憧憬,这些买得起的艺术品,让我们更加贴近艺术、感受生活。

01 触手可及,买得起的艺术品

▎徐震

徐震,艺术家、策展人、没顶公司创始人。徐震是中国当代艺术领域的标志人物,创作包括装置、摄影、影像和行为等,作品在世界各地均有展出。2009年他创立了当代艺术创作型公司没顶公司;2013年推出徐震®,专注于艺术品创作和新文化研发;2014年成立没顶画廊,借由推广艺术家来引领文化浪潮。2016年首家“徐震专卖店”开业,徐震®由此进入全新发展阶段。

KpWhzpzUvwzFGTrmXvoYgnm8TGiuX4OuDuseX5dq.gif

作品:艺术品专卖店—《徐震专卖店》

告别“冰冷”的美术馆、画廊,在徐震专卖店,你将能享受到艺术品明码标价的快感,消费者即观众,艺术的权利被交到了每一位观众受众,我们都可以成为艺术的拥有者、分享者和传播者。在这里,艺术将被“扯下神坛”,每个人都能成为收藏家。

Design as Hope,ADM联合著名艺术策展人召集一批年轻艺术家发起“设计即希望”的内容,不是想告诉我们艺术是什么,而是希望借此作为突破口,期待能重新点燃大众对生活、对未来的憧憬,同时也寓意了年轻一代成为设计驱动产业发展的希望。

来ADM展看艺术,我们不必懂艺术。因为这些艺术原本就源自于我们的生活,在每件艺术品里看生活,或许就是与一群蓬勃向上的自由灵魂的对话吧。

你仅需做的,只是走进来,去看见、去互动、去体验,看懂生活,找到一种新的生活方式,才是艺术的本质,才是ADM想带给你的。

惊喜小剧透:这些艺术家还将参与到今年ADM“作为策展空间的设计”主题论坛中,分享他们在“设计即策展”领域的重要实践、方法和思想哦~

Pg1UBcX3u2guBuwQB7VYv5dK3oMVE2QdUaKbaHhQ.jpg

虽说来ADM不必非懂艺术,但一直以来ADM粉丝们中就藏着一群艺术“大触”和看似平平无奇的“全能小天才”。现在到了你们施展才华,发挥艺术创造力的时候啦!老规矩,福利绝不能少!

活动一:

Design as——#设计即科技 #华为MatePad

“科技”已成为当代人必不可少的元素之一,ADM牢牢把握科技热潮,不断与科技进行联动,带给当代年轻人别样的新潮体验。 作为全球科技领域领先品牌,致力于构建万物互联的智能世界,无论是内外兼修的设计,还是前沿科技的加持,华为全场景产品都被视为行业破局者。而华为MatePad机身轻巧,性能澎湃,不仅是平板,更是随身电脑。

为鼓励大众发挥想象力和创造力,更好地将科技融入到日常生活中,ADM联合华为MatePad发起#设计即科技# #华为MatePad#平板共绘征集活动,画出你眼中的设计!鼓励一切有想法的人参与,重构创造力,不框定边界,不在意美丑,只为激发你的无限想象艺术力。

征稿时间:2020年9月28日-10月20日

参与方式(以下任一):

(1)使用华为MatePad画出你眼中的设计,标题注明“华为MatePad投稿+参赛者姓名”,投稿至wangsm@ixibo.cn

(2)在抖音发起#设计即是生活 话题,发布作品并@ADM Life

作品形式:不限,图片、视频皆可

评选方式:10月25日将公布10位入围作品,进行线上投票

温馨提示:若没有华为MatePad设备,可去华为授权体验店Plus(杭州湖滨银泰in77)进行创作,地址—杭州湖滨银泰in77 E区一层。

奖品设置:

Design as Innovation Award:华为MatePad Pro*1台

Design as Technology Award:华为MatePad 10.8*3台

Design as Fashion Award:ADM X BJHG不计后果联名卫衣*2件

Design as Style Award:ADM X MOSTWANTEDLAB联名包*2个

Design as Art Award:2020 ADM展平日票*2张

Design as Life Award:ADM X 振德医疗联名口罩*30盒

活动二:

Design as——云游敦煌之云采丝巾

ADM将艺术融于生活当中,近几年来从展览到产品,合作的艺术方式不断给观众眼前一亮,不久前的“国潮新生发布会”,也在杭州掀起了一股“国潮热”。

国潮唤醒了延绵千年的历史,沉淀的历史也在如今的时代,以全新的方式传承。近几年敦煌研究院联合腾讯,借助数字化手段,推出文创项目“敦煌诗巾”,打开“敦煌诗巾”小程序,便可开始设计创作专属自己的敦煌丝巾。以用户DIY丝巾的趣味互动形式,送绵延千年的敦煌文化重新“出道”~

丝巾的设计元素均来自敦煌的千年壁画,在保持原有格调的基础上,有设计师的加工以及敦煌经典配色的提取,让你无论怎样搭配,都有它一脉相承又不失特色的美。

这波创意操作,让“文化老厂牌”敦煌顺利潮流变身,也解锁了国潮的全新打开方式。欧阳娜娜作为敦煌丝巾创意大使,也邀请大家一起参与到敦煌艺术文化的传承中,更有意义的是,每条丝巾的售卖,都将用于敦煌石窟的数字化保护中。

如何让“文化老厂牌”敦煌潮流变身,是时候轮到你上场了,我们将从征集到的作品中选出40幅最具国潮力的作品,送出精致的敦煌丝巾~

活动时间:2020年9月28日-10月20日

参与方式:进入程序,设计创作敦煌丝巾,完成后保存图片,标题注明“云采丝巾+姓名”,将完成的作品图片发送至zhangjiaqi@ixibo.cn 。

温馨提示:丝巾定制周期为一个月,需耐心等待哦!

*【ADM粉丝专属福利】:凡购买过ADM联名款产品的粉丝(订单需已确认完成)可抢购1张周四(10.29)展览免费门票,仅限ADM官方购票渠道可享哦!


关键字: 内容标签:华为,设计,艺术家,ADM,华为 设计 艺术家 ADM
下一篇:以“好物”寻“佳人”:百度百科艺术好物大赛正式启动_百科艺术-艺术好物大赛-草根-作品-艺术家||上一篇:朱炳仁用熔铜炉火“点燃”一带一路艺术上海_上海国际博览会-朱炳仁-朱炳仁熔铜艺术展-铜-中国-展览-铜雕
分享到

相关文章:
推荐好文