罗伯特·亨利（Robert Henri）（1865年6月25日-1929年7月12日），美国画家、艺术教育家
罗伯特·亨利在艺术界声名显赫，不仅在于他善于总结、乐于传授绘画心法，更在于他对后辈的鼓舞。在他生活的时代，美术界的官僚体制约束了年轻人的创作，亨利鼓励他的学生大胆抒发自己，为自由抗争。倘说这一幕让人觉得些许眼熟，那么《艺术的精神》（浙江人民美术出版社2018年版）一书被一版再版便不足为奇了。诚如亨利所言，“艺术是任何人都会涉及的领域”，不在于我们会不会画画、能不能欣赏画，而在于我们以何状态投入生活。发明探索的能力、对事物价值的判断、勇于表达的冲动，决定了我们如何与世界互动。艺术的精神与我们同在。
《艺术的精神》一书收录了罗伯特·亨利的随笔和书信，以艺术创作为主题，又不局限于艺术创作本身。在亨利看来，艺术跟其他学科没两样，都旨在表达自己的体验和见解，与使用何种工具无关。同样的，艺术带给创作者的幸福感也非视觉上的满足，观察、倾诉、共鸣、升华，意在笔先，且时有物外之趣。
听亨利剖析作画技巧，是连门外汉也不会觉得枯燥的——手拙绝不是画不好的借口，因为思考才是绘画的灵魂。论绘画技巧，多年前畅销的《五天学会绘画》堪称实战宝典，书中建议读者抛开对物体的既有观念，因为理性会让我们否定三维物体投影在二维平面上的视错觉。一个经典的练习就是将画作颠倒过来临摹，不明了自己在画什么，会更专注于比例和位置。而亨利的建议恰恰相反，他认为对于一个艺术家来说，思想是先于写实的，如此方能让作品生动有感染力。创作对象很重要，对创作对象的情感关乎作品好坏，画面的细节、创作对象的动势、乃至背景，无一处闲笔。譬如，颊上红晕衬出人物的健康，衣裙花边修饰女性的柔美，模特的举手投足体现他们内心世界，皆非一成不变。至于背景，不是一块单调的幕布，它是赏画者关注主题时眼角瞥见的层次感。哪怕只露出椅子的一角，亨利也让我们去想象它的功能，而不止勾勒出一块几何形状，如此，画面的每个部分都能相呼应，成为一个整体。
画作的整体性也是思想的整体性，艺术不耽于视觉美，蕴含了我们对万事万物的理解。作者举例说，威尔斯写《世界史纲》，之所以能雅俗共赏，正在于他不是把重大事件的日期铺陈给我们，而是向我们阐述人类的生存状况。艺术何尝不是如此！仅仅是像照片般的逼真，无法长久吸引挑剔的观众，也显得低效而无意义。有吸引力、能让人记住的作品，是有生命的律动感、有深刻的情绪感染力、引人思考或行动的。这或许也是衡量美的尺度，尽管艺术家给我们带来了美，但他们并不尽然以貌取人，否则惠斯勒的母亲、米勒的农人、或是伦勃朗高龄时的自画像，便不会那么动人了。亨利说，无论外貌或地位，他在意的是创作对象身上的闪光点，那些关乎人之尊严的可贵的东西。这样的美能唤起共鸣，也是耐看的。
要创作出打动人心的作品，不光要锤炼基本功，更在于艺术家的内心——他的价值观，他的观察力和理解力，他的勇气、思考、创造、沟通和活力——后者堪比皮格马利翁的精诚，不独在艺术上令人仰止，亦能为万事添彩。艺术以及艺术创作的普适性，如同向所有人敞开的展览，或存于任何人身上的闪光点，确让艺术精神不拘于一个领域、一群人，熠熠生辉。
《艺术的精神》
定价：58.00元
开本：大32开
浙江人民美术出版社 艺文类聚
内容简介
本书收录罗伯特‧亨利的随笔文稿，从艺23年来的书信往来，以及与学生热情洋溢的对谈语录，并附插图40余幅。完整呈现亨利艺术教学的脉络，涵盖绘画创作的概念与技法，艺术研究与艺术鉴赏。处处可见亨利宝贵的专业意见与智慧见解。
作者简介
罗伯特·亨利(1865—1929)美国画家、艺术教育家，“垃圾桶画派”领袖之一。亨利首次将法国印象派引入美国，并让多位古典绘画大师重回人们视野，他反对学院派的死板艺术，倡导以都市日常生活为题材，对于美国艺术的发展具有深刻的意义。他所提倡的艺术理念，启发了不计其数的知名画家。代表作有《玛丽· 盖勒格》《穿白衣的荷兰女孩》。著有《艺术的精神》(1923)。
张心童（译者）女，1987年生于辽宁本溪。现定居旧金山，独立译者，专注于同声传译和书籍翻译，已有多部译著出版，部分诗歌创作散见于《世界日报》《侨报》等。
目 录
书 摘
人生中的某些片影，一天中的某些瞬间，我们似乎 有了那么一刻出离常规的眼界。幸福感在这一刻最为饱 满。最深的智慧亦藏于此刻。我们多么渴望凭借这些迹象， 让眼界复现。艺术便在这样的渴望中诞生了。顺着这些 符号的牵引，领向艺术的未然。这是通往真知的路标。
艺术的伟大，在于艺术的精神能够进入人 们的生活，成为每个人生活的核心，艺术与 生活不可分割。
对所绘对象产生兴趣，有明确要表达的东西，这是肖像画 的首要条件。
不要只通过看背景去了解背景的颜色和形状，而要看着模 特。看模特时你看到的背景才是画作中该呈现的背景。
如果画作看起来是扁平的，只表现出了横向的距离感，而 垂直于画面的纵深没有表达力，就该动动脑筋了。
有一种涵盖所有色彩的超级色彩——这种超级色彩便是整 体的色彩，是最重要的。
艺术学子真正要学习的，是孩提时代那种与生俱来的善感 本性与欣赏一切的想象力。
艺术的伟大，在于艺术的精神能够进入人们的生活，成为 每个人生活的核心，艺术与生活不可分割。
我想要画的是“我的人民”，无论他们是谁，身在何处， 他们彰显了生命的尊严，他们的身体线条某种程度上也在表达他 们的内心。
“本色”的自然在我眼中自具神奇浪漫，任何人工雕凿之 物都无法媲美它的浪漫或甜美。
关键字： 内容标签：精神,绘画,创作,艺术的精神 罗伯特·亨利精神 绘画 创作 艺术的精神 罗伯特·亨利
如果本站的内容资源对您有所帮助
献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
推荐好文
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}