新国学网:伊万·品卡瓦个展于798艺术区see＋画廊开幕用影像呈现虚构的范畴

编辑：陈耀杰来源：雅昌艺术网专稿

活动现场艺术家伊万·品卡瓦（右）

　　2015年10月30日下午3时，“虚构的范畴——伊万·品卡瓦摄影展”于798艺术区see+画廊开幕，呈现了捷克艺术家伊万·品卡瓦数十幅静物、人像摄影作品。作为捷克当代最重要的摄影师之一，伊万·品卡瓦 Ivan Pinkava (1961年出生) 从1986年起开始拍摄编导式人物和静物，其作品始终围绕着关于生命和死亡以及存在意义的主题。欧洲传统绘画与雕塑、颓废文学、象征主义、以及圣经中的主题和古典神话等，都对他的创作产生了深刻影响。

媒体采访现场

　　伊万·品卡瓦的摄影作品并没有突出现象中的现实部分，尽管其作品总是被冠以象征主义或者颓废派之名，但其实质隐藏在一些精心挑选的元素和各个元素之间的关系与对照片的选择以及照片之间的变化之间。其动机的细微改变引起了重复，也引发了对新领域的细致探索。

　　如果我们把品卡瓦的作品看做是一条直直的路，那么就会发现一个惊人的现象。以前作品中的主要的、自我为中心的、高曝光的人物正在发生转变，现在这样的人物只是穿插着出现，或者全然不见，这些人物正在消失。而留下的只是一些标记，思想的标记。

活动现场呈现作品

观众在活动现场发朋友圈

活动现场

　　可以看到转折点，缓冲区，跨界的过程——然后就是死亡。在任何一个人的生命中，这种体验都是无法避免的，也不会因金钱或者蛮力就被逐出脑海。在时间线的末端，就是黑暗的开始，同时也是潜意识思想的起点。从孩提时代，到人生硕果期，再到暮年，要和死亡面对的瞬间以不同的频率、不同的强度出现。即便是作为人生初始和人生原点的出生，也以某种方式包含着与终结的一种联系。

　　品卡瓦作品的中心思想似乎是一个轴心，人们围绕这个轴心发现了自己人生的短暂无常，之后再寻找防御方法去抗争由此产生的恐惧、混乱和绝望。在这种背景下，加布里埃尔·马塞尔探讨的“精神活动的轴心”，明确地表达了自由和仁慈。因此，作为一个年轻人，一方面承载了不断更新的生命活力，一方面又是对生命中那些短暂而又完美时刻短暂的预览，这种模糊的动机无可避免地屈服于生命过程中的毁灭。