新国学网:姚晓冬书法迎春急就华章天趣足

编辑：邹萍来源：雅昌艺术网专稿

“急就华章-姚晓冬迎春书法”展览现场，嘉宾和艺术家合影

策展人陶校军（左）和艺术家姚晓冬

　　2016年1月27日下午，“急就华章-姚晓冬迎春书法”展在齐越画廊开幕，本次展览集结了姚晓冬近期所作50余幅书法作品，不限书体亦不拘大小，王源认为有“写的人痛快，看的人不痛苦”的舒畅感。

　　姚晓冬1969年生于浙江海宁，现为浙江画院专职画师，以写意画驰名画坛，不过其写书法已经有二十五六年的时间，“基本上和我学绘画同步，只要可能，我基本会保持每天3个小时左右的书写时间。”在他眼里，中国画与书法是相融的，二者之间的亲密关系是自然而然形成的，“中国绘画以线造型，那么线就是书法，我用中国书法的线条来画我的中国画，所以我的画与书法是相互呼应的关系。”姚晓冬本次展出的作品呈现很强的书写性，这和他本人的艺术趣味有关：“我的书法可能专门写书法的看着会觉得有些另类，但我喜欢这种天趣感。当下，我在考虑绘画中是否应该融入更多的书法元素，这是我思虑的课题，可能很难，但我想试试，可能会出现意想不到的效果。”策展人陶校军认识姚晓冬已经近十年，见证了他的一路走来：“个人认为晓冬一直在进步，他的作品有很浓郁的文人气，他以书入画，而且绘画中的很多优点和书法离不开。此外他的书法有多样性，这也体现了艺术家的多种思想和观点。浙江是书法重地，我们希望年轻一辈的艺术家尽快地成长起来。”

“急就华章-姚晓冬迎春书法”展览现场

从态度到方法，似乎是每位艺术家发初心而致大成的必由之路。“回顾姚晓冬近三十年的艺学生涯，可圈可点之处颇多，惟画法与书法并重，且通过包括但不限于各种书体研习的综合手段，来辅助探求绘画意识的自在之境，应该目为他的独得之要。”在王源看来，姚晓冬的书法早年以北碑为主，专攻大写意花鸟后所学各体，则有典型的自草而篆的路向特征。他曾在蒲华美术馆工作多年，受这末代狂人熏陶甚多，有相当长的时间学习张旭、怀素一路的草书，逐渐形成用笔肆意连绵，落墨大胆不羁的个人风貌。而近十年间，他把大量精力投向秦权诏版等金文的临放揣摩。“我以为姚晓冬对草书和金文的槌摩，某种意义上，也可以看成用草书为经络，篆法作血肉的一体两造，并进而走向‘金石书画臣能为’式的境界追求。现在姚晓冬心仪的秦诏版等前人字样，出土不过50年，尚属亦古犹新的文本，新范式的选择，可以为学习者提供新鲜的资源和养分，相信日后的进益，或能事半功倍。”