新国学网:中国首个美术馆“白墙计划”揭幕谭平“碰撞”卡斯特利

编辑：王璐来源：雅昌艺术网专稿

▲“白墙计划”开幕现场：两位艺术家捐赠作品

从左至右：上海油雕院院长肖谷、艺术家谭平、艺术家卡斯特利

　　2016年4月1日下午，由上海油画雕塑院美术馆主办“东方抽象与西方具象——谭平对话卡斯特利”(上海站)揭幕。5天时间，500米展线，1500平方米展场空间，谭平联手卡斯特利，共同启动并完成中国首个美术馆“白墙计划”。

▲“白墙计划”开幕现场：策展人黄梅

　　“白墙计划”缘自展前的一次突发“意外”，策展人黄梅透露说，由于卡斯特利作品未能如期抵达，反而激发起两位艺术家全新的创作理念与想法：两位艺术家不呈现任何一幅两位艺术家之前创作的艺术作品，而所有的现场展示作品在短短5天内，由两位艺术家联手现场创作。

　　“白墙计划”由此而来，当然，带来的挑战也是空前的，两位艺术家不仅要共同面对绘画、布局、空间的多重考验;同时要面对来自两位艺术家自身不同文化背景、东方与西方、抽象与具象“面对面”的挑战。

　　所有的压力也正如卡斯特利对谭平所言：“谭平，我有想法，你是否有勇气?”

▲开幕式之前，研讨会现场

　　从告别现实主义，走向抽象，再到向西方学习，然后向传统回归，谭平的艺术思想里始终有两个原点，一个是立足于西方现当代艺术形成的参照系，反观抑或反省中国的文化传统;另一个是从中国当代艺术的文化逻辑与艺术史上下文关系出发，与西方拉开距离,形成个人化的修辞与表述，并建立自己的方法论。

　　卢西亚诺·卡斯特利则运用多种媒介如绘画、摄影、影像和雕塑进行创作。在卡斯特利的许多视频、摄影与绘画作品中，不同形式的自我形象是他的工作重心，作品中展示了他的不同特征与各种角色。

▲“白墙计划”开幕现场：艺术家卡斯特利

　　伴随2015年中国美术馆展览的闭幕，深感“对话”尚未尽兴的两位艺术家在谭平的工作室开始了第一次的共同创作。卡斯特利先生在游览北京时受到故宫内仙鹤铜雕的启发，他选用中国的毛笔与墨汁，并在创作开始前准备了多幅绘有仙鹤身姿的小稿，而艺术家谭平则不抱任何准备，依然使用炭笔和线条来对抗卡斯特利仙鹤的进攻。在这种你来我往的不断创造中，两位艺术家留下了6幅双方联合签名的艺术作品，不仅为艺术、也为全球人类提供了一幅生命同行的范本。

　　北京第一次合作也为本次上海油雕院美术馆实施“白墙计划”打下了良好的合作基础，面对上海油雕院美术馆500米的展线、1600平方米的两层美术馆空间白墙两位艺术家用5天时间合作完成了最为纯粹的艺术创作与合作，而所有作品，直到展览开幕当日才一一揭开，带给现场观者无限的可能性。

▲“白墙计划”开幕现场：艺术家谭平

　　谭平表示，西方的绘画是观看、东方是阅读，这是东西方绘画的最大核心点：“卡斯特利擅于如何塑造具体人物的结构，而我画的每一笔、线条都是基于空间结构、和他作品的回应：这既有相互消解，又有相互加强，而每一次相互的碰撞中，最终达成了画面的平衡。”

　　展览开幕现场，艺术家谭平与卡斯特利、策展人黄梅以及中华艺术宫副馆长李磊、艺术评论家李旭等国内重要艺术家、批评家一同参与对话，共同探讨当下有关中西艺术的深度话题。

▲“白墙计划”开幕现场：中华艺术宫副馆长李磊

　　中华艺术宫副馆长李磊提出，在上海发生的“白墙计划”，是应该记入中国美术史的事件：“两个有视觉创作生命的艺术家，同时融入到一个特定的空间，这是在中国美术史没有过的，也已经超越了原来对话的概念，成为一种精神融合。两位艺术家在特殊空间中具有哲学性、生命感的呈现使它成为了一种无以复加、不可能重复的事件，所以这个项目它的实践性具有非常强的象征意义。”