新国学网:“精神的表象”余学民&赵险峰双个展于798凤凰含章艺术中心揭幕

编辑：陈小利来源：雅昌艺术网专稿

　　展览开幕式现场嘉宾合影

　　2017年11月11日下午3点，“精神的表象”余学民&赵险峰双个展在798艺术区红石广场凤凰含章艺术中心揭幕，展览梳理了艺术家余学民和赵险峰近年的创作，展出了艺术家余学民油画新作《碎境》系列、艺术家赵险峰的油画和数十件创作素材。

　　展览学术主持陈胄

　　展览学术主持陈胄对雅昌艺术网说：“赵险峰、余学民的工作室相邻，二人也常往来走动，正是绘画让这两个性格极不相同的艺术家聚在一起，成为好朋友。看似画面风格迥异的两人，其实都在做同样的工作：精神的自我表达。精神(Psyche)是相对于物质而言，与拉丁文的灵魂(soul)相近。此处，我所说的“精神”更倾向于完整、独立、自主的人格，它是分析心理学概念。细读赵险峰和余学民的油画，其符号是个体潜意识和集体潜意识的外在表象，符号自身的言说和符号之间的关系告诉观者符号之外那个被隐藏的真实世界。符号和语意之间的游离本是潜意识自我保护技术，弗洛伊德在《精神分析导论》中称之为‘梦的检查’。”

艺术家余学民

　　艺术家余学民，1963年生于西藏拉萨,现工作于北京和成都的职业艺术家。

　　余学民油画碎境系列 150 X 200cm 布面油画 2017年

　　余学民油画碎境系列 100 X 140cm 布面油画 2017年

展览现场

　　余学民的《碎境》系列画作带有极强的当代寓言性质，他把多种无必然关联的事物并置于同一场景中，例如把仙鹤、鹿、喜鹊、中国式屏风与西方钢琴并置、钢琴与上附传统水墨的中国折扇并置，还把橱窗秀场中的中国兵俑与西洋模特等。这种丰富的场景表现，可以与现实形态发生多层次的联想。“这张画是对逝去亲人的缅怀，这里面带点仪式感和宗教感，画中的仙鹤、鹿、喜鹊、钢琴都只是一个符号，而带有学术性的作品的表达方式应是更隐喻些、更具有争议性，因此我希望观众以这些符号为线索，展开想象的翅膀。”艺术家余学明对雅昌艺术网说

余学民油画碎境系列 100 X 80cm 布面油画 2017年

展览现场

　　在采访中，艺术家余学明对雅昌艺术网说，“这次展览的作品是我最近阶段一直在思索的东西，相对于以前的“直抒胸意”，现在的作品中增加了更多理性思考的内容。我的艺术表达方式虽然是以油画为主，但对中国的古典文化非常有兴趣，中国文化是我们的根。中国传统艺术对我影响特别大，我对书法可以说达到了痴迷的程度。我中国传统绘画也用心琢磨，对作品反复的品读，除了更加深入的把握传统绘画的艺术手法外，更是用自己的方式来解读，我的很多艺术创作中融入了传统绘画的诸多因素。另外，更注重绘画语言的修辞，如并置、挪用及平面化的处理等，都是一种全新的挑战，我期望找到一种理性情感的表达之路。”

艺术家赵险峰

赵险峰，1968年11月25日生于辽宁省新民县。中国工艺美术学会会员，注册高级工艺美术师，美术作品被国内外多家画廊代理收藏。

赵险峰大鱼 100cm×200cm 2016年布面油画

赵险峰父子 100cm×200cm 2016年布面油画

赵险峰疑 130cmx162cm 2015年布面油画

展览现场

　　艺术家赵险峰更多地受野兽派、表现主义影响，他尤其喜爱画人体，在他的艺术语言中经常看见的是仁义、幽默与爱。展出作品《锁》《俯卧撑》《疑》《父子》的巨大画面，被极少的赤裸人体所撑满，这些人体各有诡异的动作与生动的表情，在在言说着某种荒诞的现实。强烈的视觉冲击力，意味深长的构图，粗粝结实的线条，成为赵险峰绘画的鲜明印记。

赵险峰锁 100cmx150cm 2015年布面油画

　　赵险峰俯卧撑 100cm×200cm 2016年布面油画

　　赵险峰对雅昌艺术网说：“好多艺术家的艺术理想方向是不同的，我和余老师的作品在在精神情感的表达上和艺术观念的方向上有许多相同的认识，这次作品也是以精神表达为主，确定主题为‘精神的表象’。我多年来一直坚持用绘画的语言形式记录生活，几乎每天都在做绘画日记，我常常会把梦中的情景和日常生活看到的场景用图式的方式记录下来，这样积累了大量素材，这次展出的作品是近两年的手稿和去年创作的几幅油画。同时，我喜欢看小说、哲学书籍，在看书时经常会勾起一些天马行空的想象，这时我会很快地把梦境、幻想以及大脑中的潜意识的图像记录下来，所以我的作品中会带有神秘荒诞图腾式的图像，这也是我个人意识对认识这个世界的一个折射点。”

　　赵险峰平时积累的创作素材