新国学网:再沿黑白画界木铃铮铮不息

编辑：邹萍来源：雅昌艺术网专稿

2017年11月22日，“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮在中国美术学院梦园教学区3号楼1楼展厅启幕。图为开幕式现场

“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮开幕式现场，学生向嘉宾们赠送自己创作的木刻原作

“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮学术研讨会现场

“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮展览现场

参展艺术家：蔡弘雷／常斐／陈瑜婷／韩荣／胡雅静／黄琦／李逢春／李乔／李小彬／李禹／李彧／刘美惠／潘晶／汪粟洋／王艺璇／王臻真／于梦漪学术主持：曹晓阳策展：郑端祥执行策展：陈瑜婷／李泽南艺术视觉：胡晓东导演摄像：何丁扬／徐思捷网络媒体：郭雷责任编辑：李小彬／赵越开幕时间：11月22日周三中午12：30研讨会时间：11月22日周三下午1：30展览时间：11月22日—12月1日展览地点：浙江省杭州市西湖区转塘梦园路18号 / 中国美术学院梦园教学区3号楼1楼展厅

　　“80多年前，中国美术学院的一帮年轻人掀起了中国的新兴木刻运动，若干年后，同样一帮年轻人创建了中国美术学院版画系，然后曾经的那帮年轻人慢慢走到今天，今天的一帮年轻人接续新兴木刻运动与版画传统，希望在今天继续发出自己的声音。” 中国美术学院专业基础教学部主任曹晓阳如此说。2017年11月22日，“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮在中国美术学院梦园教学区3号楼1楼展厅启幕，蔡弘雷、常斐、陈瑜婷、韩荣、胡雅静、黄琦、李逢春、李乔、李小彬、李禹、李彧、刘美惠、潘晶、汪粟洋、王艺璇、王臻真、于梦漪17位艺术家携手带来百余件作品。本期“绘事微言”以“新木铃”为例，意在还原“教学生态”的历时演变——意气风发的崛起、责无旁贷的奋进、以身作则的美育、生生不息的传承。

“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮开幕式现场

“绘事微言”系列展之第四回·木铃铮铮展览现场

　　新老木铃木刻社相距79年。“于我而言，‘正式’链接‘新木铃木刻社’也就是今年的事，回溯策展全程以及社团成员的尽数作品，再沿黑白画界伸展，便再次领悟‘黑团团里天地宽’。”策展人郑端祥表示，一直以来，版画系的教学总是别开生面，“对此我想结合些许‘有感而发’对这个‘另类’教学展作个简要标注。首先，照应时下流行的心得总结就是‘劳作上手，心手相应’。繁杂的木刻制版工作离不开‘劳作上手’的精神，我想这是显而易见的，此外它也早已是各专业入门的基本要求，所以我更关心的是‘心手相应’，这个话题让我想到制版流程里的一个有趣现象：简单的‘念想’就需要经历数次媒介转换——念想、手稿、放稿、刻版、打样、修版、印制。结合展览的文献内容，我的体会是无论是制版过程还是‘木铃社’的发展都离不开反反复复的‘照面’，俗话说：人生如云烟，今生一照面。或许赵延年先生的‘刀刀有情’说的也是这份难得。其次，当下教学应着重思考教学生态的营造，‘教学相长，生生不息’贵在‘不息’，链接新老‘木铃社’的成长轨迹，我们不难窥见其中隐秘线索，讨论如何凝练传统精神并滋养当下是今时热门，这个答案或许永远潜于耕耘树艺，本期‘绘事微言’的展呈也绝不是关于‘热门’的回复，我们着重刻画别样课堂的目的依旧是抛砖引玉。”

　　“木铃”，是上世纪三十年代创立于西湖畔的学生木刻团体之名。以木制铃，音既不振，亦难远播，偏偏以此自名，似是自嘲，实为表达前行之意的坚毅，更有不惜以孱弱之躯迎击暴虐的悲壮。2012年的暑期，张远帆目睹一群经历了【最前线】和【鲁迅的面容】创作的版画青年整队集结于江湖之间的山麓：“他们从版画长辈手里接过‘新木铃木刻社’的旗号，以此对先驱者作遥远的致敬，也宣示了希冀血脉再续的一次青春壮行。其后，从双流山麓出发的青年刀客们不负初衷，连续地在【黑板报】、【东方颜貌】、【新湖山胜概】和【天工开物】等多场大型集体版画创作工程中攻城拔寨。灿灿飞屑织出一条扎实的行踪履迹，而思想和刻刀的锋刃，则在版上的反复耕耘里获得了双重的磨砺。纵然不需再用热血与荆棘肉搏，若无极大的心志和热情，也难以铲平诸多新的不易;如同木刻奏刀，非黑即白，落刃无悔，终不可缺的，是坚毅和决绝的态度。青年刀客们恰好具有这样的性格，足以使我们对木铃‘总有铮铮作巨鸣之一日’充满期待。”

　　木铃铮铮/木铃木刻社(1933)

　　继“一八艺社后”，国立杭州艺术专科学校于1933年2月成立了“木铃木刻研究会”，又称“木铃社”，由郝丽春(力群)、叶乃芬(洛)、刘萍若(曹白)、许天开等人发起，他们以多维度的木刻探索进行“为人生、为大众”的版画创作。

　　在杭州，凡有点傻头傻脑的人，人们就会叫他“阿木铃”。正因为我们这一群思想进步的青年，在某些“聪明”的同学们的眼里被看作是“阿木铃”，所以就伸出双臂，决意以接受人家对我们的看法作为会名。我们的回答是：“是的，聪明的先生们，我们就是‘阿木铃’!” ——力群《回忆“木铃木刻研究会”》

　　“以木造铃，明知是敲而不响的东西，但在最低的限度上，我们希望它总有铮铮作巨鸣之一日的。” ——摘自《木铃木展》画册前言

《木铃木展》作品集封面

　　1933年4月1日，“木铃社”在西湖孤山的学校本部举办了第一次作品展览。这次展览不仅是学校内部，同时也是杭州市的首次木刻展览。展览会后，木铃社成员将手拓装订的作品集《木铃木展》，寄给了他们的精神导师鲁迅先生。

《木铃木刻集》封面

　　1933年6月15日，在杭州民众教育馆，“木铃社”联合“白杨绘画研究会”举办了规模更大的木刻展览，并出版了《木铃木刻集》，引起了社会的强烈反响。

　　创立于国立艺专的“一八艺社”、“木铃木刻社”等艺术团体，使得国立艺专成为了中国“新兴木刻运动”最重要的策源地。他们竭力描绘社会现实，他们是艺术创作者也是现实批判者。木刻青年们奔赴社会生活的前线，走向街头，以人民大众及其生活为对象展开写生，进行木刻创作，用铮铮铁笔对现实社会进行批判。作为国内最早的进步艺术团体，他们的艺术思想与木刻创作，对于中国“新兴木刻运动”有着无法替代的先发性与奠基性作用，在中国现代艺术史上具有极为重要的意义。

木铃铮铮/新木刻讲习班(2011)

　　以刀缅怀先生、以刀回溯历史、以刀接续国美版画血脉、以刀开启国美版画的生机。

　　2011年，正逢鲁迅先生诞辰130周年，及其所倡导的“新兴木刻运动”发起80周年。在杭州南山路中国美术学院汇聚了国美五代版画人，举办了新黑白木刻讲习班。

　　本期木刻讲习班由中国美术学院版画系陈海燕、曹晓阳、佟飚、王超、张晓锋、应金飞担任主讲教师，并特邀版画前辈赵延年、赵宗藻、韩黎坤、邬继德先生做现场指导与讲座。2009级本科二年级30位同学与教师们，以八种刀法，展开对鲁迅之影与鲁迅之像的再解读、再塑造，共完成了300幅鲁迅先生的黑白木刻肖像。鲁迅先生的面孔在这众多的刀法与黑白的限定、个体表达与集体创造的双向关系中，形成鲁迅之形与鲁迅之像的重合交错，形成教学与创作方法体系的深化探讨。众多师生一起共筑的这方鲁迅面容之墙。这墙发出了我们一众年青的声音，这面墙试图唤起国美版画青年一代的艺术担当与现实关怀，接续国美版画血脉中的那份家园温情。

赵宗藻先生现场演示刀法

五代版画人同堂

木铃铮铮/新木铃木刻社 (2012)

　　(今天，又有一批木刻青年集结在一起，希望让木铃继续铮铮作响······)

　　通过国美版画系一系列的实验性教学探索与集体创作活动，培养了一批新的优秀的木刻青年。2011年4月他们参与了中国最大的黑白木刻《最前线》的创作;同年8月，参加新木刻讲习班，在系统研究了新兴木刻运动及其倡导者鲁迅先生的基础上，集体创作了三百余幅鲁迅肖像参加了“鲁迅的面容”大型特展，作品被浙江美术馆收藏;同年9月，参与国美版画之路“重负与重觅”展览的资料梳理与研究，以及布展工作。

　　经过这几个大型展览与活动的历练，这批年轻学子对国美版画的历史和其“以刀代笔、放刀直干”的精神脉络有所感悟。于是，这些年轻人仍望接续“木铃铮铮之鸣”。2012年7月18日，于都市快报与都市版画公社开展的“西湖拾景”版画艺术活动之际，新木刻讲习班主要成员发起成立了“新木铃木刻社”，并不断纳新壮大。

　　2013年4月，“新木铃木刻社”参与中国美术学院85周年校庆的展览活动，以黑板报的形式再现了1928年以来“艺术运动史”上的若干个重要节点;2014年10月，参与《百年孤独》插图课程并组织作品展; 2016年4月，参加版画系“东方颜貌”门神创作;2016年8月，再作大型集体创作《新湖山胜概》;2016年8月，参与国家重大历史题材创作工程《天工开物》的刻制。