新国学网:“上海耕乐堂”推介名家:_盛文锦_中国画-主办-画院

编辑：王明亮来源：上海耕乐堂艺术厅

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盛文锦盛文锦，浙江金华人，定居于南京。曾就读于中国美术学院，现为中国工笔画学会会员，江苏省美术家协会

盛文锦

盛文锦，浙江金华人，定居于南京。曾就读于中国美术学院，现为中国工笔画学会会员，江苏省美术家协会会员，李可染画院青年画院画家，首都师范大学李翔工作室画家，原清华大学美院与人民大学美院青绿山水高研班祁恩进导师助教，南京青年美术家协会理事，江苏省徐悲鸿研究会理事，扬州市美术馆名誉研究员，常州市刘海粟与泰州市美术馆特聘研究员。

展览经历：

2017年《山色正浓》入展江苏省美术馆2016年度收藏作品展-江苏省美术馆主办（馆藏作品）-江苏省美术馆

2017年《平谷写生系列》入展“今日平谷” 中国著名画家走进平谷写生作品展-中国画创作研究院、北京平谷区文学艺术界联合会共同主办

2016年《山色正浓》入展“中国精神”中国百家金陵画展（中国画）-中国美术家协会、江苏省委宣传部、江苏省文化厅、江苏省文学艺术界联合会共同主办（作品被江苏省美术馆收藏）-江苏省美术馆

2016年《大风堂诗意图》入展“无涯惟智”李可染画院青年画院首届作品邀请展 -北京李可染画院主办-北京李可染画院美术馆

2016年《观雪图》组画入展“无上清凉”南京市青年美协江苏巡展-南京市青年美术家协会主办（作品被三大地市级美术馆收藏）-江苏全省各地级市美术馆

2016《秋山图》入展“薪火相传”徐悲鸿艺术精英作品展-江苏省文联、宜兴市人政府共同主办-江苏宜兴市美术馆

2016《山水组画》入展第二届扬子晚报艺术节邀请展-江苏扬子晚报社主办-江苏南京九华美术馆

2015年《金陵写生册》入展“悲鸿精神”全国中国画作品展-中国美术家协会主办-江苏省美术馆

2015年《寒塘渡影》入展“纪念扬州2500周年城庆-丹青扬州”全国中国画作品展-中国美术家协会、扬州市人民政府共同主办（作品为被主方收藏）-江苏扬州市美术馆

2015年《希望的田野●深秋》-入围第二届“万年浦江”全国中国山水画作品展-中国美术家协会主办

2014年《演武仙华山》入展“万年浦江”全国中国画作品展-中国美术家协会主办（作品被主办方收藏）-浙江浦市江书画会展中心

2014年《寒园拳棒图》入展全国第四届中国画线描艺术展-中国美术家协会、山东日照市委宣传部共同主办-山东日照市博物馆

2014年《景》入围“精致立场”全国第二届现代工笔画大展-中国美术家协会主办

2013年《版纳印象》入展“大美西双版纳”全国工笔画学术展-文化部现代工笔画院主办（作品被主办方收藏）-北京中国人民革命军事博物馆

2013年《故乡的云》入展全国第三届“徐悲鸿奖”中国画展（获优秀奖）-江苏省美术家协会主办（作品被主办方收藏）-江苏省美术馆

2012年《故乡的云》入展江苏省第四届新人美术作品展（获最高奖）-江苏省美术家协会主办-江苏省美术馆

2012年《古意雪景》入展第二届购得艺术节美术作品展-南京文广新局主办-江苏南京图书馆

2012年《故乡的云》入展江苏省文联工笔画大展-江苏省美术家协会主办-江苏徐州市美术馆

2009年《故乡雪》入展第十三回“东海浪”美术作品展-福建省美术家协会主办-福建福州市画院

2008年《景》入展全国首届青年美术家提名展-文化部主办-浙江杭州市恒庐美术馆

作品曾发表于《“中国精神”2016中国百家会陵画展（中国画）作品集》、《中国国家画院-画院期刊》、《国家人文历史》、《数位时沿-新视觉艺术》、《全国第四届中国画线描艺术展作品集》、《“万年浦江”全国中国画作品展作品集》、《“纪念扬州2500周年城庆丹青扬州”全国中国画作品集》、《“悲鸿精神”全国中国画作品集》、《新华日报》《扬子晚报》《人民网》《艺术周报》等刊物。

部分作品被江苏省美术馆，扬州美术馆，常州刘海粟美术馆等专业机构与私人收藏。

文锦印象

文锦自幼生长在浙江金华，当过兵，后来又去中国美院学习中国画，现在生活、画画在古城南京。东南诸地的山山水水，人文环境和传统文化都在潜移默化的滋养影响着他，并引导他在中国画正脉大道上行进。学习传统，这对当下事事都讲求“效率”和“实际”的社会大环境及生活在其中的年轻学子来讲恐怕是一种奢侈念想，因为他不能给你立竿见影的“实际”效果。文锦则不然，我看过他多幅下功夫临摹的元、明、清人的画作，印象中他对文征明情有独钟，对石涛也下过大功夫临习、研究，另外他对书法也下功夫临习，这从他在画上的题跋都能看出。记得我在给学生讲课时，针对不少学生对中国画中线条的运用和线的质量认识不足，反复多次的讲解线条在中国画中的重要作用，中国画重笔墨、重意境、重意趣，这些在很大程度上又都体现在用笔用墨上，唐人张彦远即有“夫象物必在于形似，形似须全其骨气,骨气形似,皆本于立意而归乎用笔。”之说，因此，一个画家笔墨高低直接关乎其作品高下。对于这一点文锦有着较清醒认识，他用陆俨少划圈圈方法练习用线，当时我即号召大家向他学习，悬腕、悬肘，落笔、运笔、收笔反反复复练习，这对于提高学生的勾线及对笔墨的认识起到了很好作用。

他去年画的多幅大作品，无论是青绿还是水墨都非常有质量，造型和形式上又都能不与人同，不流于一般，也不故作怪诞，严谨中含我见含主观又含放达，别有一番风貌。我曾请好友朱建忠去课堂看他的画，我俩一致觉得他的画有感觉，笔性上乘又有古意，难得!

如果用路漫漫其修远兮之类的壮语豪言来结束这篇小短文的话，未免有点俗套。但要做一个真画家毕竟是件很辛苦的事情，上下求索，边修渐悟恐怕也是万万不可缺的功课，愿与文锦弟共勉。

作者：祁恩进

于南京

2015.2.12

作品欣赏：