客厅:徐龙森个展 海报
2020年1月3日下午15:30,“客厅:徐龙森个展”于学有缉熙正式开幕,本次展览展出徐龙森水墨画八十余件,包括山水及近年来的花卉作品,这也是徐龙森在广州的第一次个展。
嘉宾合影
展览以徐龙森收藏的民国家具打造出“客厅”主题,点缀以民国家具,固然与徐龙森个人的老上海记忆有关,但也进一步地点出艺术家的文化认同所在,不再是传统文人三二知己的雅集自赏,而雅慕“沙龙文化”所象征的各抒己见、往来辩难的舆论空间,它正是现代公共领域的一种先声。在此间,对历史的回味不是时空错乱的复古情绪,而是将中西合璧的文化理想再度唤起,重新叩问八十年代的新启蒙理想与新文化运动传统的精神关联。因而,在此间响起民国知识领袖胡适的声音,也许正合宜,那就是“重估一切价值”。客厅,尽管是私人领域中的一角,但当它向不同面孔和语言敞开,就具有了公共性,它将是将一切成见退回到疑问状态并尊重每一个不同声音的地方。
嘉宾合影
步入展览空间,可见数捧繁花错落,或寄居于瓶中或无依无傍兀自漫溢,恍若有风使它们摇曳不已,画中最着力的两点是生长之势、盛放之容。花间风,是造物主的密语,当然也可以理解为生命力的强行灌注。徐龙森的花卉有意摒弃了那些富有传统象征意味的植物,也放弃了对具体性的刻画。通过水墨的渲染和漫溢,捕捉到花开最为绚烂的时刻。画中的花花世界,反映的是画家对经验的一种感性改写,执定于初见的无限愉悦与惬意,与穿插其间恍若太古的山水相对成趣。
彼岸花 132cm×132cm 纸本水墨 2017
梦花之十 58.5cm×32cm 纸本水墨 2016
境之十三 53cm×45cm 纸本水墨 2018
策展人介绍,徐龙森的这批花卉作品正好大部分产生于旅途之中,是在陌生地域与人群间穿梭的空隙所画。其中异地的风光水土依稀可感,只不过既非传统,也不是通过植物图鉴式的科学纪录——那是另一种凝视,而曲折地流淌于水、墨、色的和鸣中。这是经过了画家心灵重塑过的花朵,同时它们似乎也天然地回应了我们今天急驰的感官体验,因为来不及看清从而更富有印象之美。徐龙森笔下的花卉世界,和他的山水一样,是创作主体之想象力对经验的重新赋形。
展览现场
嘉宾合影
现代派诗人埃兹拉·庞德的《在地铁站》,曾准确地传达了随着现代性的诸种经验而到来的一瞥,“人群中,这些面孔的鬼影;潮湿的黑树枝上的花瓣。”那取代了凝视的瞥视,我们很容易发现同样的视域和景象,就在徐龙森笔下的花瓣与枝蔓中。
展期持续至2020年3月8日。
【艺术家简介】
徐龍森
1956 出生于中国上海
1976 毕业于上海工艺美术学校
现居北京创作
个展选录
2015 《万壑如摧》《万木如风》 阿联酋阿布扎比艺术展公共空间
《山不厌高》 公共空间,香港巴塞尔艺术展,中国香港
《徐龙森》 汉雅轩,中国香港
2016 《徐龙森:山风》 汉雅轩,中国香港
2017 《山水图腾:徐龙森个展》 破界·BAZAAR 150周年艺术巡展,中国北京、成都、上海
2018 《徐龙森:云山苍苍》 汉雅轩,中国香港
《天境之光:徐龙森作品展》 芝加哥艺术博物馆,美国
2020 《客厅:徐龙森个展》 学有缉熙,中国广州
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