2019年12月21日，“黑山 – 2019一川个展”在798集祥艺术中心开幕，此次展览是艺术家毕业以来首次举办的个人展览，呈现了一川两年来的最新实践，同时也是一次总结。
“毕业之后，大多数时间都在思考当下社会的状态与传统山水之间的关系。在今天这种快节奏、讲求速度与效率、信息知识碎片化的时代，如何在作品中呈现一种完整感和永恒性、如何找到现代人与古人之间的情感链接、如何发现一种可以被今天的人解读的语言，是我一直以来都在探索和寻找的。”一川讲到。
开幕式发言
嘉宾合影
黑山系列作品试图描绘这个时代的工业社会与山水之间的情感链接。它脱离了传统山水的原型，试图将一切形体进行简化，几何化，开平方，正如工业社会的特点：切割、极简、秩序感。但同时用一种人们熟悉的视角描绘可居可游可感的山水空间。
此次展览的作品大致分为三个阶段。第一阶段是以古人观看世界方式，描绘工业化的山水全景。第二阶段来自于直观的视觉经验。例如从局部的视角去观察世界。这个阶段画了许多山石洞穴的局部，突出了质感和肌理。第三阶段是精神世界的层面。带有东方式的，冥想式的，超验式的体验。精神世界的纬度和深度是这个阶段的探索重点。
作品使用了绢本和布面两种材料，在材料的运用上和水墨的肌理方面进行了一系列探索，形成了别具一格的视觉效果。
黑山的特别之处在于使用的语言是可复制、可拆解、可重组的。同时它的可塑性极强，可以在不同形态之间切换。它看似坚不可摧，但同时又可以在顷刻间化为虚无。如“卡尔维诺在《看不见的城市》中写道……如今，山也成为了一种虚幻的存在。看不见的其实都在眼前，看见的却被人们强行略去。这是现代人之所以感到迷惘的原因。”
展览现场
展览现场
展览现场
此次展览主要有两个板块：一个是黑山系列作品展示；另一个是与主题相关的动画。展场空间与新中式家具有机的融合，使得整个展场具有一种强烈的氛围感。
“一川的画很绚丽，她喜欢营造一种绚丽和带有古意的神秘感。从读研究生阶段，她一直着迷于一种壁画意味的山水样式，因此她关注了很多敦煌壁画、日本大和绘屏风等等。这些装饰的纹样和古拙之意以及材料的运用，体现在布上的经营和反复皴染等手法，形成毕业创作《一天》中令人瞩目的效果。这其实与她本科阶段从事的视觉传达设计专业息息相关。她有一种有别于国画专业出身的思考，用一种鲜活的眼光去审视早期高古山水画风格样式。一川喜欢卡尔维诺文学里带有意识流描述的感觉，这种诗性的语言亦在她的绘画里有所呈现。她的作品常常是带有非常强烈的个人化取向的样式描写。比如《黑山》中尖锐的锐角山体和古拙的山石与云的结合，形成一种既有融合又有冲突感的状态，包括黑色里面灰调子的变化，云的着色和山石钩皴的对比。这些形成了很独特的的丘壑意向。她的作品通常有系列性的呈现。我希望她未来能够将这些系列进一步融合，形成既由此及彼，既有形式感，又把形式感隐藏在造境之中的丘壑意象。”
——丘挺（中央美术学院教授、博士生导师）
“有个纪录片说得是人类消失后人类制成品将会怎样：繁华的城市将荒芜，光鲜的高楼大厦将衰败，各种耀眼的钢铁金属将锈蚀。生命是短暂的，生命的制成品和历史相比也是短暂的。如果人还在呢？人的制成品会被人所利用，千方百计地抵御自然的侵蚀。
悖论的是，来自然的人，居然走向了自然的反面。于是，我们有了类似《黑山》的种种作品，用来探讨人与自然的关系，反思对人类自我的认识。作品要有意义。作品的意义除了共认、熟知的社会意义之外，还有其属于自己的、视觉的、超出思维之外的意义。
《黑山》的那山、那水、那云，被如此地画出来，让观众可以欣赏感受其间的关系，并不只是回答问题。从创作的过程看，作者部分背弃了传统笔墨追求自然变化的审美要求，用另类的方式，把控和修练自己，同样也是值得欣赏的。”
——马路（中央美术学院教授，造型学院院长）
“一川是一位热爱思考，并善于将想法转换成图像意象的青年艺术家。从设计到中国画的求学经历，也使她不拘于水墨范式和既定风尚，敢于走出自己的新路。《黑山》系列是一川近两年艺术践行与实验探索的结晶，在这些充满秩序感和人文想象的山川意象中，她将传统山水树石的元素打散、重构，在视觉形式上仿似舞台布景般清整简括，同时又在山水烟云的自然物象中寄托了她对于传统林泉意象、对于当代都市社群、对于人与自然关系的深度思索。这些思考十分清新、诚实，同时也很执著、笃定。在她的作品中，我们可以看到一串坚实前行的艺途步履，一个成长中的艺术理想之梦。那些黑色山川与玄幻造物，既源于遥远的东方神思，更得自其不断内省与深掘的内心世界。”
—— 于洋（中央美术学院副教授）
“一川从平面转到山水，不畏艰难，勇气可嘉。她最近的这一组作品，是把“山”理解成建筑，或者说是一种纪念碑式的符号语言，并在此基础上融合画像砖石高古而又深沉的黑色意象，进而探索一种具有现代感的抽象语言。显然，她对于山水造型的理解仍旧有平面构成的影响，这使她的形式语言具备了鲜明的当代特征。那种直接的装饰性，又与早期山水画的面貌有所对话和连接。这些探索都是有意义的。
不过，我仍旧希望她能够在传统和真山水中继续凝练，在几何抽象的现代感与“气韵生动”之间找到某种平衡。
——周博（中央美术学院副教授）
现场讲解
现场讲解
据悉，此次展览将展至2020年1月21日。
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