（）2019年11月23日，“见微知著 - 2019陈威个展”在盛童童草木艺术空间开幕，此次展览是艺术家2017年毕业以来首次举办的个人展览，呈现了陈威两年来的最新实践，同时也是这两年的一次总结。
现场合影
现场合影
现场合影
“离开学校进到社会,和在上学时的学习很大的一个不同就是环境改变了,很多时候脱离开了老师,更多地独立思考,不受学院不受老师的思想束缚,想怎么画就怎么画,更加大胆去尝试、去实践,为建立起自己的语言系统做的一系列实践和创新。像很多名家都在强调坚守传统的基础上发展创新,比如李可染先生所说:‘以最大的功力打进去,又以最大的勇气打出来’,这也是我注重于传统继承传统的重要所在。”陈威讲到。
展览现场
展厅现场
展厅现场
展厅现场
他表示，此次展宽有回归于传统的思古之作;有师法自然,在写生外师造化中转化的园林作品;也有偏向于当代水墨探索转化的作品。前人总结证明再新也不能丢了传统,扎根于传统又别于传统，从传统中走出来才是中国画长远发展的方向。“在本科阶段,我更注重于打下扎实的基 础通过大量的对各个时代经典作品临摹,学习古人的方式方法和技法。希望经过传统的积累,在艺术的创作中得到更多的新的思想和心得体会。”
雪夜寒山 绢本水墨 210X50cm 2019
云山图 金笺水墨扇面 40X40cm 2019
飞雪 绢本水墨 240*130cm 2019
此次展览主要有三个板块：一个是以前人为母题的摹古题材；另外一个是园林题材；还有一个是较具有当代面貌的题材。“在一些摹古创作中，师古人之技法而创新笔,思古之念的同时要求新之变,所以我会在一些历代作品中试图去寻找一些东西,恰恰又是那些流传于世不怎么有名的作品可能更吸引我,这类作品可能在整幅全景式构图来说不是怎么打动我,但总有会被那么些局部感动到,于是我就会把我喜欢的局部放大、局部拼接、局部颠倒等一系列手段把它表现出来,这样似乎在传承笔墨的基础上呈现出来具有时代气息新的图式,学习古人的时候,喜欢看前人所处的时代极具代表性的名作,我是更在乎里边的技法与笔墨,而对于一些不是那么有名的二三流作品来说,我的关注点可能在于里边的某一个局部作为我创作的灵感。”
关于园林题材的创作，陈威表示：“这几年下来,走过一些地方写生,最终发现最能打动我的是苏州园林的空间,犹如麻雀虽小,五脏俱全,咫尺之间显山林气象,园林空间曲径通幽,移步换景,湖石底叠,曲路穿梭;湖石与水面相接,假山与亭廊相衬,亭廊与假山之间,亦或亭廊与白墙之间,亦或湖面与假山和建筑之间,以一花一树半遮半掩,空间更具神秘而幽远,虚实相生,可想古人造园要用一生的精力去完成一件作品,这就是我选择园林题材的原因。”
南山南 金卡水墨 180X70cm 2019
寒林小雪 纸本水墨 140X36cm 2019
漓江烟云 纸本水墨 140X24cm 2019
这两年陈威也在吸收传统与当代语言的转换上做了一些摸索,可能在某个方面上还保持了传统的影子,比如用笔用墨上,但在构图和材质或者整个图式上已经表现出较为独特的面貌,“在我创作过程中,经常存在一些不确定性,不可预测甚至不可复制的结果,比如我在创作一幅作品,一开始三张拼接起来的竖幅,但是进行到一半的时候,趁着一些结构和丘壑没有明确的时候若隐若现,空间朦胧,处于似与不似之间,我试图把原来拼接起来的坚幅变成横着摆,有的颠倒有的正放,发现画面空间更有意思,所以最后的效果可能就以横着展示为最佳。”
纳木错的雪 绢本水墨 40X40cm 2019
另外有些作品陈威可能会用到泼墨，先泼再画，泼完等干后根据原有的形往下创作，其中有些不可复制性。在现在条件优越的时代，创作的方式方法有很多，自己的艺术创作还是需要多画多想多尝试。
中央美术学院教授、博士生导师丘挺表示，看陈威的近作使我想起《洛神赋》里“神光离合，乍阴乍阳”这种动人的意象。
灵性之光 绢本水墨 140*60cm 2019
松阴眠琴 绢本水墨 258X168cm 2017
园林八景 纸本水墨 册页 34X23cm 2019
“陈威在央美本科阶段，便在写生和临摹方面打下了扎实的基础，尤其是对宋元绘画的理解，对宋人山水造境的用水用墨，营造幽深迷离的意趣上颇有心得。这几年他慢慢地脱开了现实主义的对自然的追摹，回归到心象的追溯，这种带有世俗超越性的山水的塑造，给陈威提供了新的创作契机。他的山水境界神秘，恍兮惚兮的光影之间不失从眼中丘壑到心中丘壑的互证互生，陈威的笔墨越发从容，在大量用淡墨用水的同时，又不缺笔法的苍茫萧散，湧动的笔势展现了他的才情与综合素养，值得期许。当然，陈威还在探索阶段，董其昌说山水画要师古人，师造化，还要师天地。是说山水要有天地观，如何在当下喧闹的艺术潮流中寻找自我的天地，超越小我的天地，体悟超然的天地，画得更有纯度、更温润，在幽冥离合之间生成高洁的境界，有待于进一步的探索和挖掘。祝贺陈威的展览。”
而在中央美术学院副教授、硕士生导师刘荣看来，陈威的山水画创作，展现了他对自然亲和力的表达和古典诗意的追求。画面呈现的笔墨法度有机的回溯到宋元山水的审美范畴，并力求以自我的沉浸去适应现代生活的节奏。“我相信在他经历了生活的历练之后，笔墨的性情，水墨的生命，会赋予更多心像的表达而具独特性。画面的气息也会随着时间的推移印入生命的感悟，那片心手两忘的境界是中国画家要用一生去追求的方向。陈威做为一位颇具才华的年轻画家，起步高，有目标，肯实干，我会拭目以待。”
据悉，此次展览将展至2020年3月5日。
关键字： 内容标签：水墨,盛童童草木艺术空间,见微知著,陈威,,创作,作品,笔墨,现场水墨 盛童童草木艺术空间 见微知著 陈威 创作 作品 笔墨 现场
如果本站的内容资源对您有所帮助
献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
推荐好文
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}