凹凸库郎水龙个展“时间的痕迹”现场
近期，由上海大学美术学院教授、约翰莫尔绘画奖理事凌敏老师策展，郎水龙个展“时间的痕迹”在上海M50园区凹凸库展出。郎水龙敏感于时间通过尘埃的沉淀带来类似感光的效果，他的作品是将感受、材质、技法融为一体的艺术实践，与Art Deco“装饰艺术”有着非常神奇的契合，观众将在同一个展示空间中体验时间的痕迹。
《基本工具》系列是郎水龙创作的主要方向，此次展览呈现艺术家在2014年至2019年期间的系列作品。
凹凸库郎水龙个展“时间的痕迹”现场
郎水龙的作品处于一种具象与抽象之间，优美的线条，抽象的元素，都是来源于真实存在的物件，工地里的工具，工人携带的物品。郎水龙的画作透露出了一种摄影感，不经意间扫过他的画作，会给你带来一种是摄影作品的错觉——带着胶片摄影的细腻，在他画作上的尘埃也仿佛是胶片中的颗粒，在不同条件下或精致或粗旷，形成了一件件有厚度的摄影。像是在暗房冲印的作品，经过了一次次的曝光，叠加，一次次的实验，控制不同的变量，最终形成。他的画作有着丰富的层次感，制作方法让人难以捉摸，又借助了自然之力，风、昆虫、空气都为他的作品更增添了一分神秘。
凹凸库郎水龙个展“时间的痕迹”现场
现代化城市发展，让无论是一线大城市还是二三线城市，无论是国内还是国外，呈现着一种工地的状态，我们就生活在这样的城市工地，有漫天的尘土，时不时能听到的噪声，现在的城市苏醒的很早，沉睡的很晚。郎水龙用工地的尘埃作画，在他的作品中体现了这种时代的特性，是中国也是世界的。正如艺术家所说：“我与画作、工具、弃料、风、昆虫、尘埃……分享着时光的逝去，从被沉淀的尘埃中品味到时间、品味出历史。”
感知的距离 A18 No.3
200x155cm
尘埃，画布， 2018
基本工具 A19 No.1
180x140cm
尘埃，画布, 2019
LSLBR15 No.3
140x180cm
尘埃，画布, 2015
英国皇家美术学院院长如此评价郎水龙的艺术：“他备好画布，把一个物件摆在上面，让尘埃及其他微粒飘落、堆积在被物件遮盖的画布上，便出现了形象。当物件被取走后，它的存在便留下来——作为物件的记忆，和它潜力的显现。这不仅是物件的形象，更像是物体的痕迹或结果。郎水龙在特定基底和特定地点，把一些特选的物件，像是播种植物一般，实验性地种植下去，然后收获他的作品。”让他想起了曼·雷的摄影创作。
据悉，展览将持续至2021年1月7日。
基本工具 B15 No.7
83x114cm
尘埃，纸, 2015
基本工具 B16 No.4
83x114cm
尘埃，纸, 2016
关于艺术家
郎水龙出生于1965年，2009年毕业于中国美术学院设计艺术系，获硕士学位，现为中国美术学院影视与动画艺术学院教师。2016年凭借作品《基本工具》获得约翰·莫尔绘画奖（中国）大奖。艺术家主要的创作系列《基本工具》的灵感来源于农耕文化，借此隐喻人类与自然的关系。
近期展览包括“尘光”个展，浙江大学艺术与考古博物馆，杭州，2019；第十二届佛罗伦萨双年展，佛罗伦萨，意大利，2019；佛罗伦萨国际设计双年展，宁波美术馆，宁波，2019；“基本工具”个展，英国皇家美术学院戴森美术馆，伦敦，英国，2018；第九届英国利物浦双年展，利物浦，英国，2016；约翰·莫尔绘奖作品展，上海民生现代美术馆，上海，2016。
关于凹凸库
凹凸库一直专注研究及发掘上海二三十年代Art Deco“装饰艺术”⻛格家具，2005年由丁乙夫妇在上海M50艺术园区创立，至今不断努力积累、收藏并整理大量海派Art Deco“装饰艺术”⻛格家具。其家具被上海历史博物馆及国内外各大藏家珍藏。凹凸库在保护上海设计艺术历史、传承并拓展海派装饰艺术⻛格知名度等方面做出重要贡献。
凹凸库同时探讨传统审美与当代艺术之间的对话与融合，展陈一系列当代艺术作品，致力于生活与艺术的结合，让艺术重新回归生活。
关键字： 内容标签：上海M50园区,凹凸库,时间的痕迹,郎水龙,,物件,艺术,莫尔上海M50园区 凹凸库 时间的痕迹 郎水龙 物件 艺术 莫尔
如果本站的内容资源对您有所帮助
献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
推荐好文
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}