新国学网:艾默格林&德拉塞特个展即将于3月26日在MDC香港画廊举办_艾默格林&德拉塞-MDC香港画廊-画廊-德拉-纽约

Overheated艾默格林&德拉塞特Elmgreen&Dragset26.03.2019至28

Overheated

艾默格林&德拉塞特Elmgreen&Dragset

26.03.2019 至 28.04.2018

Elmgreen & Dragset   Photo by: Elmar Vestner

艾默格林 & 德拉塞特的个展 "Overheated" 将在Massimo De Carlo香港画廊的三楼改造成一个不一样的布置：一个废弃的地下锅炉房。艾默格林 & 德拉塞特延续他们把艺术空间改造成其它环境的做法，这二人组艺术家又一次将白色立方体变成了一个艺术观众不常到的地方。不同尺寸和颜色的工业管道纵横交错于整个空间，透过在场内行走时要跨越、弯身或绕行于那些大管道，重新引导观众的路径。此装置的特性使观众了解到其身体处于建筑间与建筑之关系。

Elmgreen & Dragset  , “Overheated”, Massimo De Carlo ，Gallery, Hong Kong, 2019

Elmgreen & Dragset  , “Overheated”, Massimo De Carlo ，Gallery, Hong Kong, 2019

在美学上，该装置借鉴了 Michael Asher和Charlotte Posenenske 等艺术家早期的简约主义和概念性的作品，并令人想起巴黎庞比杜艺术中心的外露结构。金属管以工业风格的铆钉连接 - 看起来像是穿透地面、墙壁和重力柱，创造出既带有某种功能性，亦好像超越了画廊本身空间的幻觉。该装置突显了原本已悬挂和外露于画廊天花板的通风系统，与艾默格林 & 德拉塞特的其他作品一样，它展示出通常不被注意的东西。就像在排水和供暖系统中不为人注意的工人- 这些劳动力对大多数人来说都是看不见的，但对我们的日常生活至关重要。艺术世界也是依赖于庞大而常被忽略的劳动力才能运作的。

​两位艺术家曾经在哥本哈根路易斯安纳美术馆展出了一件作品《跳水板》，木板穿透面朝大海美术馆的全景窗口，从那之后，明确了他们的创作主题，他们的创作关于现成品元素和雕塑材料的结合。谈及此次作品的思考时，他们说道：“《过热》也不例外，我们把香港的MDC画廊变成了一间不再使用的地下锅炉房。与画廊现有的和暴露在天花板上的通风系统的对话，装置成有各种大小、不同颜色的工业管道纵横交错的空间。这些大管道会影响参观者的活动，因为人们需要在管道周围移动才能在空间中行进。我们想让人们意识到他们的身体是如何与建筑联系在一起的，并打破人们在参观画廊时通常会有的传统行为模式。排水和供暖系统中隐含着许多看不见的劳动力，这却对满足我们的既实用又舒适的日常生活需要至关重要。对我们来说，这似乎与艺术界类似，艺术界也依赖于庞大的、常常被忽略的劳动力才能运作。这个展览同样从香港的背景着手，香港曾是世界主要的商品与产品制造中心，但如今，它以全球金融中心和艺术市场枢纽而闻名。我们在想，过去在香港生产的产品，现在如何转移到其他地方去了，以及今天有多少人对生产的实际过程没有任何经验。这又回到了‘锅炉房’这个词本身——它过去指的是有暖气设备的房间，但现在则更常见于形容活动场所，甚至是电话诈骗。这些变化也反映在旧工厂或建筑改造，它们变成了时髦的餐馆、商店、阁楼或艺术家工作室。这就好像我们这个社会已经与物质性或身体性的某些过程脱节了，但它们仍然残存于我们的词汇和构建的环境中。这个展览探讨了人类历史中文化的流动力。”

Elmgreen & Dragset   I must make amends, 2018   Bronze, patina   80 x 90 x 5 cm   Photo by: Elmar Vestner

在这个庞大的装置中，我们还能体验到艾默格林 & 德拉塞特的其他雕塑作品中，模棱两可地描述人类活动痕迹的意味：观众可以想象这些作品与过去看守者，或有关某人一直以这个废弃空间用作临时居所的联系。其中的作品包括一件将废弃的黑色汽车座椅铸入青铜，以及把以大理石造成的烧焦蜡烛雕刻置于铜铸的小木箱上用作桌椅。乍眼看，这些作品看起来只是简单的现成品，实际上它们都是精心制作的雕塑。在空间的一个角落里，摆放着一堆金属和手绘的秋叶，喻意逝去的时光。

"Overheated" 以香港作为背景，一个曾被视为世界主要制造业中心，现在以环球知名金融中心和艺术市场枢钮更广为人知之地。香港制造业已经转移到其他地方一样，且与许多人的日常现实续渐疏离。连「锅炉房」这个术语的含义也发生了很大变化：它最初是指用于住宅楼、工厂或船只的锅炉及与加热相关的设备，到现在更常见的是应用于夜总会和有DJ设施的活动或者水疗设施场所，或者用作从事高压诈骗电话的办公室 - 当中不涉及任何工业机械或体力劳动。同样，在过去的几十年里，废弃的工厂或建筑物被活化为时尚的餐馆、商店、阁楼或艺术家工作室。在往昔和现今相互动之下，"Overheated" 聚焦于人类近来历史中的文化流动力。

艾默格林 & 德拉塞

迈克尔·艾默格林（生于1961年，丹麦）和 英格·德拉塞特（生于1969年，挪威）居于柏林，自1995年以来一直以二人组方式合作创作。 艾默格林 & 德拉塞曾在世界多家知名机构举办个展，包括：This Is How We Bite Our Tongue, 伦敦白教堂画廊 (2018); Die Zugezogenen, Museum Haus Lange, 克雷费尔德艺术博物馆（2017）(2017); Changing Subjects, 纽约FLAG艺术基金会(2016); Van Gogh’s Ear, 洛纽约克菲勒中心，公共艺术基金会 (2016); Powerless Structures, 特拉维夫艺术博物馆(2016); The Well Fair, 北京尤伦斯当代艺术中心 (2016); Aéroport Mille Plateaux, PLATEAU, 三星首尔艺术博物馆(2015); Biography, Statens Museum for Kunst, 哥本哈根 (2014); Biography, Astrup Fearnley Museet, 奥斯陆(2014); Tomorrow, 伦敦维多利亚和艾伯特博物馆(2013); The One and The Many, Boijmans Van Beuningen 博物馆 ,鹿特丹 (2011). 他们的团体展览包括：Like Life: Sculpture, Color, and the Body, The Met Breuer，纽约(2018); WAITING. Between Power and Possibility, Kunsthalle, 汉堡(2017); Slip of the Tongue, Punta Della Dogana, 威尼斯(2015); Panorama, High Line Art, 纽约(2015); GOLD, 迈阿密巴斯艺术博物馆(2014); Do it Moscow, 车库当代艺术博物馆，莫斯科(2014)。他们还参加了曼谷（2018年），伊斯坦布尔（2013年，2011年，2001年），利物浦（2012年），Performa 11（纽约，2011年），新加坡（2011年），莫斯科（2011年，2007年），威尼斯（2009年）。 ，2003年），光州（2006年，2002年），圣保罗（2002年），柏林（1998年）双年展以及2008年日本的横滨三年展。 Elmgreen & Dragset 被任命为第15届伊斯坦布尔双年展（2017年）的策展人。他们在第53届威尼斯双年展（2009年）的丹麦和北欧馆收藏家获得特别奖，并在柏林汉堡火车站获得了著名的Prege。

展览详情:

Massimo De Carlo, Hong Kong｜香港中环毕打街12号毕打行三楼

26.03.2019起至 28.04.2019

星期一至六, 10:30am – 7.00pm

开幕酒会: 星期一, 25.03.2019, 6.00pm – 8.00pm

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