新国学网:宋琨的《南湖渠自画像》_宋琨-南湖渠自画像-这是-栖息-煤场

编辑:陈耀杰 来源:北京诚轩拍卖公众号
 
如果说灵魂有栖息的地方,那么就在音乐和绘画的世界里吧,哪怕被剥削挤压到只有一个角落,也会觉得自在满足

如果说灵魂有栖息的地方,那么就在音乐和绘画的世界里吧,哪怕被剥削挤压到只有一个角落,也会觉得自在满足。

——宋琨

2002年宋琨以专业课第一的成绩考入中央美术学院(微博),2005年她参加了“未来考古学:第二届中国艺术三年展”,被认为是当时“最值得期待的年轻女性艺术家”。她的绘画以精细、敏感见长,通过“意识流式的叙事”记录社会、时代的个体经验,引发观者潜意识里的情感共鸣。

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Lot.627 宋琨 《南湖渠自画像·栖息花之催眠》

2006 至 2012 年 布面油画 90 × 125.5 cm

南湖渠位于北京望京地区,紧邻中央美术学院,因此很多央美学生毕业后都聚集于此,宋琨也在这里住了好几年。她曾说:“我每天到画班教课都路过那个(南湖渠)老煤场,我一身铅笔灰他们一身煤灰,看着都挺衰的,但我觉得不错,忧愁只是小Case,悲痛也没必要表现在脸上。”“南湖渠”系列的创作灵感大多产生于宋琨每天路过的这个老煤场,画中主角的表情或微笑或木讷或专注,忧愁被画家刻意隐去了。

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Lot.627局部

《南湖渠自画像·栖息花之催眠》(以下简称《催眠》)与该系列其他表现民工、儿童等现实题材作品截然不同,这是一幅画家自画像,创作视角从向外关怀变为对内自省。画中宋琨一袭紫衣平躺沉睡着,微光笼罩出的一片影子,轻轻覆盖于体表,好像灵魂出窍一般,别具东方的空灵意境,这种“发光”的表现手法在她之后的“千吻之深”“阿修罗净界”和“泛灵净界”系列中被广泛运用。紫红色百合花兀自开放,花粉散落、融化在她的身体里,象征“纯洁无瑕、不受世俗的污染”,又或者是寓意“安静内敛、独立自强”。

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​《这就是我的生活之06-02-23》 2006年 布面油画 27×35cm

相似构图曾出现在《这就是我的生活之06-02-23》中,这是宋琨日记式创作系列中的一幅。与本幅《催眠》不同,《06-02-23》中的宋琨双眼失神地望向天花板,眼角哭花的妆清晰可见,那应该是一个无眠的夜晚……也因此宋琨试图寻找一种催眠的方法,这或许能解释为何本幅《催眠》创作时间前后跨越6年——只有待时间慢慢抚平创伤,曾经泪目的原因仅剩一个遥远的记忆,催眠也就成功了,又或者说是失眠不治而愈了。本幅自画像并无哀伤氛围,反倒体现出一种历经挫折后的成熟豁达,可以说,《催眠》更像是宋琨个人心性的总结,这种“非具象写实”的自画像在青年艺术家各类追求标新立异的作品中脱颖而出,彰显了宋琨独特的精神追求。


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