1917年，蔡元培发表《以美育代宗教说》。在此之后，更多知识精英开始注意到美术教育对民族思想解放对重要性。陈独秀、梁启超、康有为纷纷著书立说推动美术革命的发展。
1918年，颜文樑在苏州的工作、创作、交友正逐步进入最佳的状态，聚集在他周围的美术同道也越来越多。画家们经常一起评画论道，交流技艺，所以颜文梁提出一个想法，希望有一个组织，可以把大家一年多来辛勤创作的优秀艺术作品放在一个特定场合下进行展示。既可以让大家互相观摩、提意见，又可以让更多的人群来看到苏州美术创作的成果，推动美术教育面向大众。得到杨左陶、葛赉恩、金天翮、潘振霄、徐咏清六人的附和。
第一届苏州美术画赛会征集画件启事
1919年1月1日，第一届苏州美术画赛会在苏州旧皇宫开幕。作品多为各地学校美术团体参展。展品有中国画、水彩、钢笔、炭笔、漆绘、照相着色、刺绣等工艺品，“琳琅满壁，美不胜收”。虽是草创，陈列未臻完善，画赛会却引起社会广泛关注。
2019年1月1日，正值苏州美术馆画赛会100周年。一场以“回望江南——苏州美术画赛会100周年特展”为题的展览在苏州美术馆开展。
据悉，本次展览以作品与文献联合展陈的形式，呈现二十世纪上半叶在古今文化碰撞、中西文明融合的大背景下中国早期美术展览——苏州美术画赛会的面貌，研究其如何以一种崭新的艺术传播形式，与不同历史时期的艺术思潮、美育理念相适应，实现古今融合、中西合璧，从而推动江南美术乃至中国美术的发展。
展览现场
“‘苏州美术画赛会100周年特展’以‘回望江南’为前置词，目的在于将苏州美术乃至江南美术做为中国近现代美术史研究中的一个重要组成部分，通过对“苏州美术画赛会”的历史回望，对江南地区艺术家个体与艺术团体的艺术面貌进行纵向梳理和横向比较，为江南美术勾画一个相对完整的文脉逻辑，以期从丰富的历史图像中，展示社会进程与美术教育、美术展览和美术创作的辩证关系。”本次展览策展人罗一平告诉艺术网。
在展览学术支撑尚辉看来：“‘回望江南——苏州美术画赛会100周年特展’的举办实际上是让我们对一百多年前美术展览体制形成的起点进行的回顾。苏州美术画赛会是颜文梁发起创办的，共举办25届。苏州美术画赛会对后来苏州美术的发展有巨大的影响，当然，它在整个二十世纪中国美术发展史中也占有重要的地位。苏州美术画赛会的出现将中国绘画的展现方式从传统的文人雅集转变到现代公共性的美术展览，这一点具有划时代的意义，很了不起。”
展览现场
从1919年至1951年，先后持续33年、共举办25届的苏州美术画赛会成了那个年代持续时间最长的绘画展会。同时它也是中国近现代美术史上第一个具有开放性、秩序性、稳定性、持续性特点的全国性美术作品展，是中国第一个涵盖中西艺术的综合性画展。
现代美术展览的奠基者
报纸刊登的第二届苏州美术画赛会新闻
苏州美术画赛会是中国近现代美术史上第一个具有开放性、秩序性、稳定性、持续性特点的全国性美术作品展，具有开时代风气的意义，它突破了传统“文人雅集”私密性的艺术交流方式，以美术展览的形式使中国的美术交流开始走向了公共空间，成为一种实现公共文化交流不可缺少的平台。从某种意义上说，它是中国现代美术展览的奠基者。
陈瑞林编写的《中国现代美术史教程》中有一段描述：“1919年举行的苏州画赛会是继南洋劝业会（1910年清政府农工商部在南京举办）之后由民间力量举办的一次大规模的综合性美术展览会。当时尚没有流行展览会这一名称，故称为‘画赛会’。苏州画赛会展出的作品广泛，除中国画、西洋画（水彩画、钢笔画、铅笔画、炭笔画、蜡笔画）之外，还有漆绘、焦绘、着色照片、刺绣等工艺美术品。”
颜文樑
苏州美术画赛会以大众美育为宗旨，在历届展览中不断对中国美术展览的方式方法作出了多方面的探索，成为了中国现代美术展览方式的一个基本模型。同时，美术画赛会对举办也使艺术品由精英文化圈子走向大众。
展览策展人罗一平说：“苏州美术画赛会对大众美育的推动主要表现为三个方面：一是以公共展览的新型模式，使艺术作品不再被深藏在藏家的书房而在公共场所展示出来，成为整个社会的精神财富；二是使艺术品由精英文化圈子走向大众文化，使平民百姓在公共场所可以观赏到各种各样的艺术作品。据当时的《苏州明报》记载：画赛会每年元旦举办，为期 14 天，每天参观人数 500 人以上，25届展览，累计达到近20万人次；三是把传统美术变革的力量呈现于公众。历届苏州美术画赛会，都把传统美术作品与现代美术作品并置陈列展览，既将西方美术引入中国传统文化的土壤，亦将传统美术变革的力量呈现于公众，促使传统艺术发生根本性变化，从而推动了中国美术的发展。”
在此之后对一些综合性的美术展览多从“苏州美术画赛会”借鉴而来，画赛会的一些展陈方式如展线布置的条理性、灯光和作品的配合、在展览会上增加美术特刊、杂志、展览作品的多样化和表现社会形态、社会生活的多样性等方面，在当今的美术展览中还在沿用，仍然是当今美术展览的基本展陈方式。
第一座现代意义上的美术馆成立
《时报》刊登的第十届苏州美术画赛会新闻
1927年，颜文梁应苏州公益局之聘，任沧浪亭保管员，受命筹设苏州美术馆。苏州美专也从县立中学迁入沧浪亭内，正式定址。此时，北伐革命成功，新任公益局长蒋靖涛是颜文梁的学生，公益局秘书则为颜文梁在第二中学时的同事，他们共同支持颜文梁主持沧浪亭重修一事。颜文梁以保管员的名义接收沧浪亭，除筹建美术馆，陈列当代中西画家作品之外，其他多余房间稍加修葺，由公益局会同教育局批作苏州美专校址。
苏州美术画赛会十周年留影
1928 年元旦，第十届苏州美术画赛会举行十周年纪念仪式。也是在这一年，苏州美术馆正式开馆。苏州美术馆是中国美术史上第一座现代意义上的美术馆，也是二十世纪上半叶中国唯一一个由美术院校开办的美术馆，开新中国美术院校设美术馆的先河。
苏州美术馆
关于历届赛会之经过，颜文梁在《十年回顾》之“对外美术事业之服务”中这样写道：“……其时，潘振霄、葛赉思、徐咏清、金松岑先生赞助促成。乃草拟简章，广征名作，遂于八年元旦开幕。当第一届画赛会举行之后，议决于每年元旦日，赓续一次，迄今已十四年未尝间断，第二届发起人，加入胡粹中、朱士杰两君，会务进行亦速。会场历届无定址，今则常在（苏州）美术馆举行。出品以第一届、第七届、第十届为最多，第六届以战事影响，几遭中止。届团体之加入者，有北大画法研究会、东大飞飞画会、中大及苏地各中等学校，个人出品之加入者，中国画有顾鹤逸、刘临川、吴子深、颜纯生、顾公柔、吴昌硕、顾公雄、顾彦平、曹筱园、陈伽仙、樊少云……西洋画有黄觉寺、周礼恪、胡粹中、朱士杰、陈涓隐、程少川……。到会参加人数，每曰平均五百人，会期每届两星期，迄今已历十四年，统计参观者，不下十万余人矣。此历届画赛会之大概情形也。”
苏州美术画赛会对苏州乃至中国近现代艺术发展有着特殊意义
展览现场
苏州美专与苏州美术画赛会相互促进，相辅相成，共同为当时中国的美育作出了巨大的贡献。苏州美术画赛会展出的作品多为苏州美专的老师和学生所做，苏州美专的教育成果亦是通过苏州美术画赛会展现出来，苏州美术画赛会又为苏州美专输送了大量优秀的美术教师，充实和丰富了苏州美专的教育力量。苏州画赛会和苏州美专相互促进相互发展，培育出许多优秀的艺术大师，如董希文、黄觉寺等老一辈的优秀艺术家。
“1951年后，苏州美术画赛会虽然结束，但它对苏州美术乃至整个江南地区的美术发挥着深刻的影响。以颜文樑、胡粹中、朱士杰、吴作人为代表的艺术家，吸收西方油画的古典主义和现代主义的艺术理念和艺术方式，创作了许多既保持了西方油画的特点，又具有中国文化元素的民族油画作品，在艺术如何反映社会现实生活，推动油画与现代美术教育事业在中国的发展做出了重大的贡献；以傅抱石、钱松嵒、亚明、宋文治、魏紫熙为代表的江苏省国画院画家开始行程二万三千里的写生活动，“新金陵画派”在中国画坛呼之欲出，为中国画这一传统画种开创了一种新的时代样式；以‘江苏水印木刻学派’为代表的苏州老一辈版画家们努力吸收姑苏桃花坞木刻传统年画的艺术技巧，赋予水印版画以形式单纯而色彩强烈的江南意蕴，成为江苏水印木刻学派的中坚力量。这一切都可说是“苏州美术画赛会”打下的基础。改革开放以来，江南美术走向繁荣和多元发展的新时期，出人才、出作品的成绩每每走在全国前列。以苏州美术馆为代表的艺术机构和艺术团体，继承和发展了苏州美术画赛会的传统，举办了一系列在全国有影响力的展览、出版和研讨活动，充分展示了江南美术悠久的文脉传承，在中国美术界和海内外观众中产生了重大影响。这一切都深刻反映了‘苏州美术画赛会’的深刻内涵。”策展人罗一平说。
关键字： 内容标签：苏州美术画赛会,苏州美术馆,颜文梁,,展览,中国,美术馆,江南苏州美术画赛会 苏州美术馆 颜文梁 展览 中国 美术馆 江南
如果本站的内容资源对您有所帮助
献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
推荐好文
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}
){kind=link}