新国学网:樊枫带着他的“怀城”重回金陵_展览-南京-武汉-艺术

编辑：王明亮来源：雅昌网

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5月17日上午，“怀城——樊枫作品展”在江苏省美术馆开幕！展览现场本次展览精选樊枫先

5月17日上午，“怀城——樊枫作品展”在江苏省美术馆开幕！

展览现场

本次展览精选樊枫先生近80幅“都市水墨”作品。其中，水墨作品58件、手稿15件，册页一本。展览以倒述的方式进行展陈，从2019年到1999年将樊枫作品由近及远的展现在大家眼前，让观者游走于展厅之间便能进入到与时间溯游的状态之中，溯游20年时光，溯游中国笔墨精神、溯游中国文化的经典精神，感受樊枫眼中的当代之城、手中的笔墨之城、胸中的精神之城，感受樊枫对“都市水墨”的创作初心。

樊枫新自行车王国系列

展厅的第一部分展示樊枫近年来的新作《新自行车王国系列》，随着前几年“共享单车热”的出现，艺术家将观察的视角放到日常生活当中并引发进一步的思考，其中《新自行车王国系列红·黄·蓝》这件作品中表现的三种自行车也是生活中最为多见共享单车的色彩。本次展览策展人鲁虹告诉艺术网：“我之所以将这批作品放在第一部分进行展出是因为我觉得这批作品中，艺术家入画的观察方式和传统的观察方式真正对接上了，我们看后面展厅的作品时会发现那一批作品在创作过程当中，艺术家的观察方法或多或少是‘西式水墨’所谓‘西式水墨’是以西方写实主义的方式加上中国的传统水墨来表现的绘画作品。但是你看到的展厅第一部分所展示的作品的图式是当下的，但是观察方法和笔墨都是很传统的。”

展览现场

展览的第二部分展示樊枫最为人所熟知的“都市水墨”作品，从上世纪90年代开始，樊枫一直积极致力于“都市水墨”题材的研究他用中国传统水墨画的表现形式来展示现代都市的面貌、心态、情感和观念。

展览现场

樊枫先生谈及“怀城”一词及该系列的创作时曾说:“在城市题材的表现上，我使用了各种艺术手法对城市进行表现，如没骨、勾线、工整、写意、狂草等表现形式都可以在我的‘怀城’系列作品中找到。我不断地增加‘怀城’的内容与形式，尝试用‘怀城’来概括完整的水墨精神和我的水墨观念，表达我对这些城市人文精神的理解与感受。”

展览现场

步入展厅的最后一个部分，观众们又会看到一个不一样的樊枫，仿佛从黑、白、灰的水墨都市一下进入到绿野之境一般。《梅水》以青绿入画，画面静谧、悠然。而《最爱湖东行不足》这件作品可以清晰看到“新金陵画派”对艺术家的影响。《绿色家园》于1999年获得“第九届全国美展优秀奖”，作品反映了现代都市人的生存状态和生态环境, 同时也体现出樊枫对于传统水墨画的传承和创新，在中国画坛激起一波涟漪。

展览现场

江苏省美术馆馆长、江苏省美协副主席徐惠泉致辞

江苏省美术馆馆长、江苏省美协副主席徐惠泉表示，南京与武汉两座城市同饮一江水，在艺术上两个古老的城市一直有非常友好的交流。从以傅抱石先生为首的“新金陵画派”到周韶华先生与赵绪成先生这一代艺术家之间都有非常紧密的联系。未来，南京与武汉的年轻艺术家之间也将会有更多的交流。徐惠泉认为，通过两地间的交流，可以不断提高两地中国画创作的水平。

武汉市文联党组书记李蓉致辞

武汉市文联党组书记李蓉说：“武汉市委市政府、市委宣传部高度重视城市艺术文化的打造。武汉目前正在打造艺术之城，这次展览可以加强南京和武汉两地间的文化交流和沟通，为我们想南京这样一个六朝古都、历史文化名城的学习提供了很好的机会和平台，同时也为两地间今后的合作提供了更多的可能性。”

南京艺术学院党委副书记、副院长谢建明致辞

南京艺术学院党委副书记、副院长谢建明说：“世上有两样东西支撑人类美好生活，一样是科学，另一样是艺术。我个人认为艺术家会有两个特点，宗教般的意志和初恋般的激情。”

艺术家周韶华致辞

艺术家周韶华先生说：“我非常荣幸和高兴参加本次展览，樊枫是南京艺术学院的毕业生，南京艺术学院培养出了很多优秀的画家，我认为樊枫所取得的荣誉和南艺的培养是分不开的，他现在的作品当中笔墨皆有来龙去脉、体现出深厚的艺术功底。画家要用作品说话，作品就是力量，作品就是话语权。”

本次展览的策展人、合美术馆执行馆长鲁虹致辞

本次展览的策展人、合美术馆执行馆长鲁虹表示，樊枫师从周韶华老师所以对传统有很好的研究，但是他在新山水画研究方面也卓有成就。本次展览我们采用倒叙的方式，更多强调他当下的创作。尽管有关“都市水墨”或所谓“城市山水画”的创作已经取得了非常好的业绩，但还是存在一些必须加以解决的问题。我认为，其中最突出的问题体现在如下两个方面：第一，由于有不少作品主要是在用毛笔与宣纸等媒介简单地转换西方现代绘画，如表现主义、抽象主义的图式或技巧，遂使其在相当程度上与传统水墨的表现系统失去了血脉上的联系。更有甚者，竟完全以制作或拓印为主，结果也使水墨画的审美特征丧失殆尽；第二，还有艺术家在表达都市题材与相关境像时，更多运用的是1949年以后所形成的新艺术传统，也就是将西方写实手法与传统笔墨相结合的方法。回顾历史与环顾当下，不可否认，不少艺术家运用新艺术传统的确创造了一些不同于老传统面貌的新作品。但分析起来，这当中还是有利有弊的。比如，我们的老艺术传统也很强调写生，但它与西方写实艺术强调的所谓写生是根本不一样的。因为后者深受科学知识的影响，于是就有了透视、明暗、解剖等技法系统的支撑。而中国式的写生首先注重的是“写其生命”，其次使用的是一种“游观”式的方法，即艺术家并不是在一个点上去观察，而是边走边观察，即不光要把对象的特点牢牢记住，还要在心中形成一种意象后再把它笔墨化。因此，艺术家常常会在追求观念表达与情感抒发的需求下，自然运用分解、重构、夸张、变形、省略等处理手法。故画家石涛才会有“不似之似当下拜”的说法。画家郑板桥亦曾说过，他笔下所画出的竹子与他眼中所看到的竹子，还有他心中所想到的竹子根本是不一样的。

展览艺术家、武汉美术馆馆长樊枫致答谢辞

展览艺术家、武汉美术馆馆长樊枫说：“我生长于武汉求学于南京，在大江上下的几年间，楚文化和吴文化分别滋养并影响着我的艺术生长。40年前，我拜周韶华先生为师，先生教会我学艺如何纵观历史、横看世界。在南艺的学习使我在全面接受艺术基础及理论教育的同时，从深刻实践中领悟到中国传统艺术博大精神、渊远流长，学艺者技不精则道不明。”