现场嘉宾合影
2018年12月8日,“CREATOR——陈龙阙&陈敦煌幻想设计展”在798艺术区第零空间开幕,这里有各种各样的混元体生物,各种复杂的熟悉而陌生的奇幻场景。艺术家将幻想世界视为自己创作的立命之本,不断地探索着自然与机械、生命与非生命物质的整合和建构。他们把这些作品归结于一个创造者的生命履迹,给我们缔造了一个非凡的、震撼的、唯美的、童趣的新奇世界。
嘉宾现场合影
观众观展现场
观众观展现场
观众观展现场
观众观展现场
观众观展现场
“艺术家陈龙阙和陈敦煌的作品中,游刃有余地融入了动物元素的神奇与诡谲,在与生命和非生命媒介的整合与建构中,创作着属于自己语汇的作品。艺术家陈龙阙的作品《战车系列》分别以大象、犀牛和蜘蛛等仿生演变而来的幻想战车,作品军事迷彩却带有魔幻的视觉效果,仿生的奇异造型,具有科幻与游戏中的混元体的。而在中国风生物世界的系列作品计中,日常性的动物造型被插入了不同形态的中国特色的古典建筑,童趣与幻想于一身,现实与历史于一体,视觉里的中国情结与故事跃然纸面。艺术家陈敦煌的作品《神兽系列》更凸显人与兽融合中的非凡力量。在非人非兽、亦人亦兽的设计中,被夸大的神性与人性完美的融合,成为主宰宇宙的一种力量象征。在陈敦煌的幻想设计中,更注重画面开合中的的现场浓烈地氛围,以科幻大片的气度超越了地缘性与文化性的场域,以排山倒海之势,带给观众一场视觉和心理的盛宴,彰显未来人工智能技术发展到极致的后生命时代的魅力。”策展人李宣谊讲到。
展厅现场
展厅现场
展厅现场
展厅现场
陈龙阙:设计来自于自然
陈龙阙《城市生物NO.15》
陈龙阙-Shark NO.2,鲨鱼NO.2,数码艺术,2016年
陈龙阙-场景NO.1,数码艺术,2018年
陈龙阙-场景NO.2,数码艺术,2018年
关于创作,陈龙阙表示,长期以来,他一直试图将大量自然元素引入到工业、娱乐概念设计中。“不同于传统的仿生设计,我更注重将自然界中的物质形态与人工物体的结合,创作出具有幻想特征的新型视觉图像,我把它叫做幻想设计。毫无疑问,大自然基于环境的多样性,赋予了生物完美而不同的结构,而这些结构为我提供了有趣的灵感,并设计出新颖的娱乐工业造型。在这个娱乐工业造型的系列中,您可以看到我是如何一步步从分析生物的结构、骨骼系统形态开始,到最后将它们转化成具有幻想特征的机械载具。与此同时,我将中国古典建筑移植到巨型的生物和非生物身上,不仅希望带给观众一个新奇、惊异但又真实的怪诞感,而且传递出尊重生命、尊重创造、尊重文化多样性的人文立场。”
陈敦煌:混元体的幻想设计
陈敦煌 -Mars,战神 ,3D ,2018年
陈敦煌-Battle field,战场,数码艺术,2018年
陈敦煌-Mecha NO.5,机甲NO.5,2016年
陈敦煌-Sphinx,斯芬克斯,数码艺术,2018年
陈敦煌从小就喜欢各种各样天马行空的幻想角色,尤其是来自于日本、美国的动漫以及科幻形象,他被其各种造型奇特的生物复合体以及奇妙而复杂的机械结构所吸引,并且成为其后来创作的灵感。
“长大后,我尝试着结合一些当下动漫科幻的流行元素进行创作,就像是赛博朋克,将肉体与机械结合带来一种美妙的旋律与张力,我将人体、自然与机械等元素融合在一起,让美丽的身躯具有软工业的游戏功能,以及硬科幻的机械美感。我的很多画作反映出这样的设计理念,即一种混元体的未来生命的幻想。”
陈龙阙和陈敦煌
陈龙阙、陈敦煌在美国洛杉矶艺术中心设计学院学习现场
陈龙阙、陈敦煌在美国洛杉矶艺术中心设计学院学习现场
陈龙阙、陈敦煌在美国洛杉矶艺术中心设计学院学习现场
关键字: 内容标签:陈敦煌,陈龙阙,第零空间,数码艺术,,生物,生命,设计,科幻陈敦煌 陈龙阙 第零空间 数码艺术 生物 生命 设计 科幻
如果本站的内容资源对您有所帮助


献给世界,你的真心,以致来世,以致未来