宗教门户网:夏加尔中国首展！去央美廊坊馆体验艺术的迷乱与诗意_央美美术馆廊坊馆-马克．夏加尔中国首展--版画-廊坊-美术馆-石版-犹太-寓言

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2020-10-11 16:17:10 条评论

2020年10月10日至2021年1月18日，“马克．夏加尔中国首展”亮相央美美术馆廊坊馆。

图为展览现场

置身夏加尔中国首展展厅，总有一种迥出尘世，进入光怪陆离之境的奇妙感受：颜色从画面中流淌出来，漂浮在空中，身穿黑衣的小人拿着歌声永不停辍的小提琴弹奏着，维捷布斯克城镇、黄色月亮、踩在画家头上的公鸡、蓝色的驴子桌子像星星一般洒落在展厅，兀自闪烁着。

展览现场

这种兼具童话纯真与天堂神秘的审美意趣是夏加尔以犹太民间故事意象，以颠覆事物逻辑预期构图的方式创作的结果。出生于贫困犹太家庭的夏加尔，16岁之前一直在犹太经学院学习犹太经典，这成为他日后创作不竭想象力的来源，也是他离落中永不停歇的乡愁。

展览现场

2020年10月10日至2021年1月18日，马克．夏加尔中国首展亮相央美美术馆廊坊馆，这是夏加尔展览是近半个世纪以来国内最大规模的作品展，也是央美美术馆落地廊坊后的首个国际性大展。

月亮花束或白色海芋，综合材料绘画，油彩、水粉、布面，100x73.4cm，1946

此次展览横跨1925年到1981年将近60年的时空，展现艺术家活跃在不同作品型态与媒材的创作，以及贯穿其一生的永恒主题——爱、乡愁以及深植于民族特色的信仰。展览由“爱、乡愁、神奇世界与马戏团”、“拉·封丹寓言”、“诱惑巴黎”、“信仰的力量”以及“生命的终点是一束花”五个板块组成，共展出 155 件作品，涵盖油画、水彩画、水粉画、坦培拉、蚀刻版画等艺术形式。其中 28 件绘画原作，包含《紫罗兰公鸡》、《恋人与花束》、《俄罗斯的村庄》等经典主题的创作；另有《拉·封丹寓言》、《圣经系列》和《巴黎系列》 3 个系列百余幅版画作品，其中最著名的是夏加尔为同名法国古典文学《拉·封丹寓言》创作的全套蚀刻版画作品，每一幅作品都是创新与隐喻的绝佳结合，构建出一个个梦境般的神话世界。

新娘新郎和天使，水粉、黑色墨水，27x35cm，1981

爱情与乡愁：夏加尔的艺术基调

爱情与乡愁，是夏加尔艺术的基调，梦境是他创作时最常描绘的场景。他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合在一起，带领观者走进一个浪漫又欢快的艺术世界。

夏加尔一生都对他的妻子贝拉怀着无限的热爱，对贝拉的爱意描绘贯穿了夏加尔整个艺术生涯。他执著地在画布上热情洋溢地赞美着这个风情万种的女人。从 22 岁与夏加尔相识，到 57 岁去世，美丽的贝拉总是牵着夏加尔的手，在天空和大地间飞翔。爱情让这个天才飞越尘世的晦暗和沉重，进入到另一个姹紫嫣红的世界。在那里阳光洒满每一个空隙，开花的树散发出迷人的馨香，城市的上空，爱情在轻轻地歌唱，如天籁一般绵绵不绝。

黄色背景上的恋人，综合材料绘画，油彩、水粉、纸，59.7x49.3cm，1960

梦境，纸板油画，38×46cm，1980

恋人和蓝驴，布面油画，30x27cm，1955

对贝拉爱意有时也与梦境的描绘融合。这幅《恋人和蓝驴》从情侣、动物、世界、夜晚与月亮等原型象征中获取力量，继续歌颂着爱情的色彩。而无论夏加尔进行的是否是“超现实主义”自我意识创作，其作品画面的冲击力，以及令人困惑、匪夷所思、上下倒置的梦中场景，表明他触及到了梦境世界的最深处。

俄罗斯村庄，布面油画，73x92cm，1929

1944年，贝拉逝世，对贝拉的怀念萦绕脑海，挥之不去。他开始将轻松愉快的马戏团奇幻意象转变为对贝拉的悼念，很多画面上都充满了两人相互厮守爱恋的记忆。画作中，有月光、马戏团、观众、蓝色背景、恋人、花束、灵性动物等经典母题。我们可以想象，画中夏加尔化身为一名手持鲜花的小丑，妻子贝拉身着婚纱，骑着绿色的马迎面走来，作为画作主题的紫罗兰公鸡倒置于画面左上角，仿佛在提示观者正身处于夏加尔营造的瑰丽梦幻中。

瓦瓦的画像，纸板油画，27×22cm，1953-1956

紫罗兰公鸡，综合材料绘画，布、油彩、墨水，89.3x78.3cm，1966-1972

在《紫罗兰公鸡》中，夏加尔拿着的花束，表达着对爱的呼唤与致敬，这份爱一直激励着夏加尔，直到他 1985 年离世。绿色的小马，倒置的公鸡，这些熟悉的动物元素很早就开始出现在夏加尔的画布上。本画作的另一看点是著名的“夏加尔蓝”。夏加尔温暖的蓝，色彩鲜艳，构图荒诞，梦幻浪漫，既有童话的纯真，又有天堂的神秘。这是一个属于夏加尔的蓝色之梦，一个独一无二的王国，他可以藏身在这里，再也不用四处流浪。

信仰：夏加尔神秘的艺术王国

对爱极度敏感的夏加尔，对神秘的信仰世界亦有独特的描绘。这体现在他为《拉·封丹寓言》和《圣经系列》创作的版画中。

拉·封丹寓言 - 母狮的葬礼，手工彩色蚀刻，29.5x23.5 cm，1927-30-52

作为版画家的夏加尔，一直被评论界和研究者稍稍忽略。其实，夏加尔的一生，都有相当大的精力和兴趣从事版画艺术，包括蚀刻版画、石版画、木刻版画等。1923年，夏加尔再次来到巴黎，在画商和出版商沃拉尔的邀请下，夏加尔为17世纪法国经典名著拉·封丹的《寓言集》创作插图，全套共计105件插图作品全部呈现，成为此次展览的又一亮点。

拉·封丹寓言 - 驴和狗，手工彩色蚀刻, 29.5×24cm, 1927-30-52

拉·封丹寓言 - 出卖智慧的傻子，手工彩色蚀刻，29x23.8cm，1927-30-52

在这套蚀刻版画作品中，夏加尔充分展现了他对神秘和痛苦的深刻体验和精准表达。《出卖智慧的傻子》中扭曲的脸庞，《死神与樵夫》中樵夫的恐惧与死神的狰狞；《想要成为国王的青蛙》中如蜕皮中蛇的怪异；《狼与鹳》中狼和鹳的生死搏斗……

大卫和歌利亚，坦培拉，40.6x31.7cm，1981

法老面前的摩西和亚伦，手工彩色蚀刻，28.6x23cm，1931-39-52-56-58

巴黎(镜子后面) ，石版印刷，28×38cm，1954

《圣经系列》是出版商和夏加尔之间的另一个重要的合作项目。神圣的经文使夏加尔重新联系起他的出身，他的本质，他在犹太社区中的童年，以及他的爱和兄弟情谊。从夏加尔还是个孩子时，宗教和圣经就一直伴随着他的生活。他多年来一直在考虑对《圣经》进行研究，这在他的书信和著作中得到了证明。他在《圣经》上的雕刻反映了他的信仰、他的活力、照亮他的强烈的巴勒斯坦之光和他所获得的精神力量。