'); })();
    editor

    宗教门户网:洗纯,诚挚与自由——疫情之下的郭淑玲_绘画-否画廊-郭淑玲--木板-画廊-作品-皮肤-自然-创作

    分类栏目:人间透视

    条评论

    一幅优秀的作品在第一眼引起观者的愉悦,使得观者愿意静驻观赏,在创作者和观者之前产生某种情感的共鸣,如同优秀的话剧演员需要前期大量的共情去与角色“换魂”,才能带动台下观众的情绪,把他们拉入到作品当中。跟着演员一起喜怒哀乐,而这一切常常是很自然而然的,甚至是“无意识”的情况下才能达到的效果。

    在我尽量抛开私人感情的基础上,依然欣赏忠于”自然”为创作源泉的艺术家,接触过的一些女性艺术家身上恰好都有这样的特质,郭淑玲便是其中之一。她们对于自然之美好的观察和保留,总能唤醒我与自然连接的意识,也许也更方便作品走入生活中,再加入一层层理解和渗透。作品更深层次的信息在凝视后更多呈现,比如我看到淑玲将某个时间片段,透过色彩的微妙变化呈现在画布上,细微的色彩重叠,其实描绘的是一种诚然的静谧。这是生命本来的样子。也是自然而然的,一种经过时间沉淀后,放下主观意识,回归本质,与自然相应的状态。

    这种相对安定状态下创作出来的作品,使得当我们面对作品时,一种安静的感觉便也悄无声息的展开来。每次看见郭淑玲的作品,内心便自觉升起无限的宁静与美好。这种美好又并不是稍纵即逝的,他们安静得很真实。好似曾经旅途中的一次放空,又如周末清晨推开窗户闻见泥土的芬芳,或者日落时看到海天一线的暖心,总能平凡地触及某一个生活场景的回忆,又或是对未来某种期许。仿佛也在这样的时刻,我们完全放下疫情影响带来的焦虑不安的情绪,通过静思返观内在生命原有的样子:平和美丽,不造作。

    郭淑玲在否画廊的新作个展呈现了她新创作的《5—6pm》和《皮肤》两个系列。在与笔者的访谈中,她讲述了作品创作的初衷:“《5—6 pm》和《皮肤》的取材来源于生活的平凡瞬间,从自己的感受出发,原原本本地画那些能在我内心泛起一小圈涟漪的光线与色彩,不去靠近任何一种流派或者风格,我就是自己,一个小小的个体。我在描绘自然,自然不单指大自然的景色,而是包括人与世间万物,是一个更宏观的概念,也许就是一种天人合一的状态。从瞥见颜色时最初的感动到形成一个画面,每一点变化都将导向最终的结果,提取和归纳表达要素,厘清每一步的关系,建立一套理性的工作方法才能稳步实现画面,制造出一种与现实有距离的理想的色彩关系。”

    H7eyabEyMdyW3b8dBBznYis711rVjijEdWU0PWQ7.jpg

    郭淑玲,<5—6 pm>-22,2020. 木板油画,198 x 152 cm. 摄影:Azumi

    gFcV7h2W5NI4Fx3zdNjghBdr1diCdWmLzwhZZ2OQ.jpg

    《郭淑玲:5-6pm》否画廊展览现场,摄影:Serko Artinian

    郭淑玲在新一轮的创作中,有时候会降低明度对比,有时会减弱冷暖对比,使画面更轻柔地呼吸,尽量去试探颜色中孱弱熹微的极限,锤炼对细微差异的觉察力和控制力。捕捉留住那种模糊幽微,难以言传的超验感受,接近平和,安定。

    ZGvEo1SaIRwjkgiz06RaTjNRP4QQ3INKOV4H4JBC.jpg

    郭淑玲,<5—6 pm>-13,2020. 木板油画,30.5 x 30.5 cm. 摄影:云开

    9I1Rly9UjqEIDg9BwP9FEsMsOuA9ygvgPTWrAgsB.jpg

    《郭淑玲:5—6pm》否画廊展览现场,皮肤系列作品,摄影:Serko Artinian

    3rMxanyDGzi5FfjJb8lxjQlQCCS10TCZ2aBoSnfS.jpg

    郭淑玲,<皮肤>-1,2020. 木板油画,30.5 x 30.5 cm. 摄影:云开

    铃木大拙曾说过:“我们所存身的自然界何其混沌博大,她是无限可能性的储藏所。从这个混沌中发展出来的理性是肤浅的东西,只能触及实体的边缘。无意识是生命的长期宇宙进化史的结果,并且是兽类和婴儿所共同具有。”如果艺术家尽可能的去接近生活本身,去除了自己多余的欲望,诚然把自己作为一个载体,把“自然”和“生活”放在“艺术”之上,从而保持谦卑以及保留对生活的敬畏之心,也许才会有最高级的流露和作品呈现。

    2hwpn1mrEXvQIVLBd9E0MHDLoqzBu19MItSpP9Fg.jpg

    《郭淑玲:5—6pm》否画廊展览现场,摄影:海良

    cMUgWLcWMW7gJziKm9V62p4pzTpTAwCkhtVCofn0.jpg

    郭淑玲,<5—6 pm>-3,2020. 木板油画,25.4 x 25.4 cm. 摄影:云开

    独处,静坐,是我和淑玲谈天中经常提及的字眼,这有助于建立一种自由而自发的生活方式,使得恐惧,焦虑或不安定等情感寻不到空隙来攻击我们。随着疫情泛滥,身处美国的郭淑玲伴随居家隔离加深,基本处于与外界隔绝的状态,比起之前的生活,能够长时间的独处,这更需要一种力量和勇气,它使人向内生长,向下扎根,获取一种更重要的人生养分。毛姆说,阅读是他的一座避难所,于淑玲而言,绘画是她的一座避难所。她告诉我,爱斯基摩人可以分辩一百种不同的白,日本人也有一百种形容雨的说法。而她在用油画来探索每一种颜色的丰富性,并在其中找到那个与感受无缝链接的灰度与明度。

    oXWFM1AIePfoCQes1Mqk019mLWyhBCz0pg8hk9iG.jpg

    郭淑玲在船上创作<皮肤>-4, 摄影:Evan Eustace

    guDcL1SunrDUJp5BFQkFAH4hguXylpld0fXrET7I.jpg

    郭淑玲,<皮肤>-4,2020. 木板油画,30.5 x 30.5 cm. 摄影:云开

    对于当今的女性来说,生活本就不那么轻松,全球疫情更是带来了额外的挑战,我们似乎也需要更多的理解和包容。但在这基础上,可能先要真正的明白一点——“我”才是一切的根源,一切外境的都是我们内心的显化而已。不自欺,不造作,不外求,才能有一颗清清明明的心,进而做一个清清明明的人,在这个世界温柔而有力的行走。当我们趋于自然平和,自然不会无端论人长短,不会因为外界的变化被牵走自己的心绪。当所有攀缘的念头都被收回,真正扎实的美丽才得以一丝显现。总有宽容的大地,来温暖我们的心田。难得天地有大美而不言,一粒沙也有大千世界。

    相关展览:

    郭淑玲:5—6 pm,否画廊,纽约,2020.8.1—10.4. https://www.fougallery.com/shuling-guo-5-6pm

    关键字:木板,画廊,作品,皮肤,自然,创作,展览 绘画 否画廊 郭淑玲
    内容标签: 木板 画廊 作品 皮肤 自然 创作 展览 绘画 否画廊 郭淑玲

    如果本站的内容资源对您有所帮助
    献给世界,你的真心,以致来世,以致未来
    献给世界,你的真心,以致来世,以致未来