青海省美术馆副馆长、朱乃正艺术研究中心主任、加拿大不列颠哥伦比亚大学教授曹星原女士在《伏游自得》展览现场发表讲话
其实孙先生的作品我以前不是特别熟悉，也是因为最近这个活动，便仔细地关注了一下，发现很震撼。我觉得孙先生的再次出现，在中国21世纪美术界画坛是对20世纪一些艺术道路的追求上一记大的耳光。
我认为把孙先生从中央美院送到中央戏剧学院是对中国油画的一个巨大的损失，（当时）是徐悲鸿请他做中央美院的教授。1953年徐悲鸿去世，1955出现了两件重要的事情，一个是马克西莫夫油画训练班（的成立），一个就是把孙先生送到戏剧学院。其实这就标志着中国油画走向了另外一个方向。这个方向到今天我们意识到其实是错的。
油画不需要追求洋，你永远画不出洋人的油画，你是中国人，你就凭着自己的感觉和文化基础去画。所以孙先生走的路是对的，但他的探索没有走完，看到这个地方我感到非常遗憾。艺术常常为权利和玩弄权术的人掌握着。误国误民，误文化，也误自己。最后孙先生会比很多追求洋派的人在历史上留的更久远。我看到的是文化，我看到的不是市场和炒作，或者是权势的追求。这个很感动。
看了这个展览，我感觉他们那代人基础确实好。毛笔字，书法也能写，上手也能写，线条也能勾。虽然是西画出身，但是跟着张大千到敦煌去，他也可以临摹的非常像，非常好，现在画西画的人根本没有这种功力。
他的油画其实非常像20世纪初的那种风格，还处于生涩阶段。但是在这种生涩阶段，油画只是一个材料，它是一种表现（手段）。如果在那个时候允许真正的按照徐悲鸿或者他们这种路子走下去，很有可能中国油画早就走出了另一番天地了。不需要跟在西方油画后面。整天续在别人后面，我是中国的这个派（印象派），我是中国的那个派（学院派），没有必要。你就是你自己，你吃羊肉就不能变成羊了。（笑）我真的觉得很激动，很感慨。真是误了咱们将近半个世纪以上，70年。
——整理自曹星原女士于孙宗慰《伏游自得》展览现场的采访
《蒙藏人民歌舞图》 1943年 90x120cm 布面油画
《塔尔寺小金瓦寺》 油画 67x90cm 1943年作
《蒙藏人物歌舞图》纸本彩墨 107.5x110.5cm
《献茶图》 纸本彩墨 100x62.2cm
《菩萨像画稿》 纸本彩绘壁画底稿 57x36cm 1941年
《菩萨像画稿》 纸本彩绘壁画底稿 103x70cm 1941年作
曹星原，现任朱乃正艺术研究中心主任。自2014年作为高端创新人才引进受聘青海省美术馆任副馆长，2015年起担任东北师范大学兼职博导教授。1982年在中国美术学院雕塑系获学士学位，1988年在中央美术学院美术史系获硕士学位，1996年在美国斯坦福大学美术史系获博士学位。1996年至2014年执教美国夏威夷大学和加拿大不列颠哥伦比亚大学（UBC）美术史系并指导博士生和硕士生。自1998年起为普林斯顿高等研究院历史所研究成员（Institute for Advanced Study,School of Historical Studies），曾任中国美术家协会油画艺术委员会特邀学术顾问策划《吾土吾民》系列展、国子监油画艺术博物馆（现大都美术馆）副馆长。出版论著多从文化社会史角度研究唐、宋、辽、元、明、清至当代美术作品、事件以及西方当代文化思想的研究。
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