江河湖海的润泽，造就了中国江苏省的水韵与灵性。织、染、绣技艺，即纺织、印染和刺绣，作为中国4000多年蚕桑文化造就的辉煌成就，在江苏省已经过千百年孕育与发展，形成了“工具织机奇妙精到、技艺流程复杂精湛、工艺体系完善成熟”等鲜明特色。从精致苏绣到民间绣活，从绫罗绸缎、宋锦缂丝到蓝染土布……每项工艺及其相关的民俗活动迄今焕发着勃勃生机与活力，成为江苏非物质文化遗产中的杰出代表，更是中国文化遗产中不可分割的重要组成部分。

　　见人见物见生活。经线与纬线的穿梭交织、染色印花的绝妙妆点、以针代笔的精致绣画……中国江苏非物质文化遗产中的杰出代表：织、染、绣技艺，造就了一件件灿若云霞、美轮美奂的艺术珍品。

　　在中国文化和旅游部国际交流与合作局、中外文化交流中心支持下，惠灵顿中国文化中心携手江苏省文化和旅游厅，即日起通过中国文化中心各大自媒体社交平台，特别推出汇聚江苏非遗技艺中有关织、染、绣的21种门类及其大量精美作品的《云观展|指尖乾坤-;-;江苏织染绣技艺》，以精美的视频、展品图片及其详尽的文字介绍，呈现江苏省在此领域的独特造诣与源远传承。

染

　　蓝印花布印染技艺

　　蓝印花布印染技艺，是传统的镂空版白浆防染印花，又称靛蓝花布，俗称“药斑布”，距今已有800余年历史，最初以蓝草为染料印染而成。蓝印花布采用刻版漏浆的防染工艺，工序复杂，环节繁多，通常分为刻版、制浆、刮浆、染色、晾布、刮灰、清洗晾晒等工序。

　　江苏南通蓝印花布图案的题材与内容，常有花卉、植物造型，人物、动物造型及几何纹样与书法文字等。民间的刻花艺人，常常将这些纹样经过巧妙构思，组合在一幅幅蓝印花布作品中，运用象征、谐音、借比等诸多手法，来表达着丰富的内涵与吉祥的寓意。蓝白两色的古朴色调，加之传统的纹样组合，传递着经久不衰的节律之美。

　　尤其在明末清初之时，盛产棉花、种植蓝草、织布技艺鼎盛等天时、地利、人和因素的汇聚，令南通蓝印花布技艺发展成为“乡乡有染布坊，村村有染布匠”的繁盛局面。

　　2006年，“南通蓝印花布印染技艺”被列入中国国家级非物质文化遗产保护名录，并于 2018年入选第一批国家传统工艺振兴目录。江苏南通也被誉为“蓝印花布之乡”。

　　染料蓝草，是可以制造靛蓝染料、用于染布的多种植物的统称。远在先秦时期，中国古人已经懂得采集、种植蓝草作为染料。北魏贾思勰所著《齐民要术·种蓝》专门记述了从蓝草中提取蓝靛的方法，是世界上最早的蓝靛工艺操作记载；明代宋应星在《天工开物》一书中记载了茶蓝（即菘蓝）、蓼蓝、马蓝、吴蓝、苋蓝等五种蓝均可提取靛蓝，并叙述了制蓝方法。凡可制取靛青（即靛蓝）的植物，均可统称为“蓝”。

　　蓝草一般在小暑前后、白露前后两期采集。取净叶适量，与石灰配比后拌制成蓝靛，因形如淤土，故又称“土靛”。靛蓝色泽浓艳，亮丽而不妩媚，凝重而不失自信，几千年来一直受到人们的喜爱。中国出土的历代织物与民间手工艺品上均可看到靛蓝朴素优雅的丰采。随着环境保护意识提升，用蓝草染就的天然植物纤维织物及制成品，愈益受到青睐，成为时尚流行的一大元素。

　　龙凤呈祥装饰布

　　该装饰布是以龙和凤为主题，中心为凤戏牡丹白底蓝花图案，四周为双龙戏珠蓝底白花纹样，结构分明，疏密有致，实属兼具实用性和美观性的现代家居饰品。

　　蓝印花布桌旗

　　桌旗采用白底蓝花蝴蝶、植物等纹样，并与浅蓝色棉布料拼接结合而成，作为书桌、茶台上的装饰物，具有较高的装饰性与艺术性。

　　蓝印花布拎包

　　使用传统蓝印花布面料作为包袋上的装饰，起到极佳的点缀与美化作用，结合实用性、功能性较强的包袋式样，显得既传统又时尚，为蓝印花布在日常生活中的“活化”应用。

　　蓝印花布折扇

　　折扇以采用蓝印花布印染技艺的真丝、棉布为扇面，头层竹皮为扇骨，既有实用功能，又可作为家居生活空间中的摆饰物。

　　“平升三级”壁挂

　　作品由中国工艺美术大师吴元新设计，运用了传统“瓶升三戟”的图案造型，制成符合现代家居装饰的壁挂。花瓶内升三支戟，瓶身有如意装饰，寓意着平安如意、平升三级。

　　南通扎染技艺

　　扎染，古称“绞缬”。“缬”者，系指有花纹的织物。扎染通常分扎绞、逢绞两大类：扎绞又称“鱼子结”，用线在米粒大的小点上顺序环绕打四道线结，工艺要求高，产品富有立体感和弹性；逢绞是用针线按照设计好的图案造型穿行，抽紧而染，文饰活泼，韵味生动。

　　因扎染原料为丝绸，古时“扎染”有一个俗名叫“扎绸”。扎绸是扎染的前提，即扎染以扎绸为基础。中国“染缬”源起于秦汉，唐代处于鼎盛时期，并随着“丝路畅通”，产品及其制作技艺先后传入到南亚和东亚的印度、印尼、朝鲜半岛及日本等国。

　　染缬的用料多为丝绸、棉布。操作程序精细至极，耗工耗时甚多，加上用于染缬的丝绸底价甚高，整体价格昂贵。旧时，产品多为大内嫔妃宫娥、皇亲国戚及官宦富户家仕女穿戴服饰之用料。宋代，自封为“俭朴之君”的仁宗皇帝，曾一度下昭查封缬坊，意图禁绝染缬，显示其“廉”。然而，民间染缬技艺并未因此绝灭，直至明清及民国初年仍有流传。在江苏南通海安地区仍是星点可觅。

　　扎染挂幔

　　作品以多种大小不一的几何图案构成挂幔的主画面，再以淡橙、中橙及咖三色突出表现扎染独有的肌理效果，材质选用真丝类轻薄型以表现挂幔的飘逸。

　　扎染围巾

　　作品采用传统的扎染技法和纹样呈现画面，并以炫丽的色彩来调和纹样的单一，以达到悦目的视觉效果。

　　扎染桌旗

　　作品采用扎染经典的蛇目、鱼子缬技法构勒出整幅桌旗的画面，再选用两种高档的真丝材质做背景，以达到桌旗的高级定制标准。

　　（图文来源：惠灵顿中国文化中心、江苏省文化和旅游厅）