2020年11月30日，星期一，马耳他科斯皮夸市的沃达拉圣玛格丽特学院组织中学四年级理科学生开展关于中国漆器的研习活动。今年是该校“中国角”成立十周年，这项研习活动被纳入物质属性的学习单元。

　　负责该项目的高级科学教师马丁·阿祖帕迪介绍说：“这一研习活动应用了蒙台梭利教学法，帮助学生通过实践应用和手头材料，从而更快地掌握科学概念和知识，轻松达到寓教于乐的学习效果。”

　　漆器是将生漆涂敷在器物表面作为保护膜制成的工艺品或生活用品。在上漆之前，进行纹饰描绘、镶嵌装饰物、剔刻等一系列工艺步骤，有时漆上甚至会撒上金粉或银粉作为装饰。

　　中国漆器历史悠久，传统漆器以天然生漆为涂料，从漆树中提取的生漆含有高浓度的漆酚，是最优质的天然涂料，而以其他植物提取的漆次之。漆酚基漆需要一个缓慢的氧化聚合反应过程，不仅仅只通过水汽蒸发来达到晾干的效果。

　　早在新石器时代，中国古代漆器工艺就已经出现，浙江余姚县河姆渡遗址中出土了距今七千年的朱红色漆碗。殷商时代（约公元前1600年至公元前1046年）已有“石器雕琢，觞酌刻镂”的漆艺。东周时期(公元前770年至公元前256年)，漆器的品种和数量大幅度增加。在汉朝（公元前202年至公元220年）漆器生产达到鼎盛时期，成为人们普遍使用的日用品。

　　唐朝(公元618年-907年)的漆器工艺大放异彩，漆器风格偏向华贵富丽，而“金银平脱”这一漆器工艺在唐朝得到创新性运用，其采用金、银薄片裁制成各种纹样，用胶漆粘贴，然后髹漆数重，后细加研磨，使金银片纹脱露出。与此同时，雕漆、戗金等制作费时、造价高昂的漆器技艺在当时极为盛行，在宋朝（公元960年至1279年）这些漆器技艺得到传承和发展。

　　“雕漆”是于髹漆多层的漆胎平面上剔刻立体的花纹。“戗金”是指在漆面用针或刀镂刻出纤细线槽，并在线槽中贴以金箔，再细加研磨，从而形成金线纹饰。宋朝在漆器工艺发展进程中承前启后，剔红、堆红、戗金、螺钿、填漆、描金、犀皮等漆器工艺百花齐放。

　　在中国古代的乐器制作中漆也发挥着重要的作用，特别是中国的“古琴”更是如此。古琴的周身髹以生漆与鹿角霜粉屑调和的底胎，干透磨平后多次擦拭生漆而成，这些漆工艺既能保护木料增加美感，还能使琴音持久不变。

　　历经汉、唐、宋、明时期，中国漆器工艺不断发展和革新，达到了较高的技术水平，这些技术传播到了朝鲜、日本、东南亚和南亚等地。中国漆器于明代传入日本，而在16、17世纪传入欧洲。欧洲的许多君主和贵族收集了各种享有盛誉的漆器，主要代表人物是玛丽·安托瓦内特女王和玛丽亚·特雷莎皇后。

　　通过此研习项目，学生们有机会近距离欣赏设计精美、造型小巧的中国螺钿漆器艺术品。

学生玛丽亚·维拉在老师马丁·阿祖帕迪的指导下观赏中国漆器艺术品

　　马丁·阿祖帕迪老师和学生们特别鸣谢中国驻马耳他大使馆、马耳他中国文化中心和中马友好协会的持续帮助和支持。

　　作者：沃达拉圣玛格丽特学院中学学生：谢兹登·皮萨尼、塞莱恩·赛义德和玛丽亚·维拉在高级科学教师马丁·阿祖帕迪的指导下完成研习任务。